光素

群众文化活动是中华优秀传统文化传承与传播的重要渠道，是满足人民群众精神文化需要、凝聚共识、增强文化自信的重要阵地。随着我国文化事业的发展繁荣，群众对参与文化活动的意愿不断提升，对活动质量的要求也越来越高，而主持人作为群众文化活动的核心，其表达能力直接决定了活动的呈现效果和观众的观看体验。同时，为凸显举办场所的特点和情境，场景化表达尤为重要，其既是通过活动主题、场合、受众等信息提示主持人调动多元因素表达的方式，也是较为成熟的表达范式，不仅能打破主持人与观众之间的心理隔阂，更能让中华优秀传统文化以更鲜活、更接地气的方式触达观众，激发观众的参与热情。以下将针对群众文化活动中主持人的场景化表达和观众参与感提升进行研究与论述。

观众参与感在群众文化活动中的重要性

增强文化传播效果

中华优秀传统文化是中华民族的精神命脉，蕴含着重要的哲学思想、人文精神和道德理念。群众文化活动作为传统文化传播的“最后一公里”，具有全民参与的特点，观众参与其中是突破传统文化传播壁垒的重要方式，能够让观众由“旁观者”变为“参与者”，从被动接受文化转变为亲身体会、主动传播文化内涵，进而形成共享氛围，扩大传播效应。例如，2025年在宁夏举办的第十九届西部民歌（花儿）歌会中，190位歌者带来优秀的民歌作品，他们来自不同地区，不仅展示了自身的才艺，更展现了当地优秀的传统文化作品，让观众欣赏到不同地区各具特色的民歌；部分观众甚至参与到歌曲中，与歌手一起合唱，以此种形式让更多人接触并体验不同的民歌文化。参与式传播能够让传统文化挣脱传统传播方式的束缚，引导民众在日常生活中深度参与、沉浸式体验，进而有效拓展文化传播的广度，提升文化传播的效能。

提升群众文化活动吸引力

群众文化活动之所以得到观众的喜爱，是因为活动和观众的文化需求高度契合。2025年，宁夏回族自治区文化馆主办的第二届“乐民”群众才艺大比拼，始终秉持“群众编、群众演”的宗旨，具有广泛参与的普惠性特征。活动历时5个月，在全区各市县开展月赛20场次、季赛7场次，有上千名群众报名参赛，包含歌唱、舞蹈、戏剧、曲艺等各类节目，现场观看人数累计3万余人次。活动之所以如此成功，关键在于让群众从“看客”变成“主角”，鼓励群众登台展示才艺、分享感悟，最终形成全民踊跃参与的热烈氛围。此外，活动中涌现的一批原创及新创作品，大多取材于人们的现实生活，并将中华优秀传统文化中的家国情怀、睦邻友好等思想理念融入创作，让群众在参与过程中产生了强烈的情感共鸣。

满足群众精神文化需求

随着民众物质生活水平的提高，其对精神文化生活的要求也越来越高，不仅期望丰富群众文化活动的内容供给，还渴望在活动中获得情感层面的沉浸式体验与价值层面的深度认同。群众文化活动的价值在于让群众在参与过程中获得精神滋养，并在自主参与的实践中完成自我表达。

中华优秀传统文化承载着集体记忆、凝结着道德规范、蕴藏着审美意趣，是直击人心、精准对接群众精神需要的文化，也是群众喜闻乐见的文化。例如，在“沿着黄河讲非遗”2025年黄河流域非遗巡讲（展演）活动中，通过“沿着黄河讲非遗”有奖问答、非遗手工技艺科普讲解、非遗手工技艺现场体验等活动，观众可以直接体验皮影、剪纸、手工毯、八宝茶等非遗项目的制作流程，感悟文化内涵。对于老年观众，在目睹熟悉的非遗技艺展演时，能够瞬间唤醒尘封的童年记忆，从中获得温暖的情感慰藉；对于青少年观众，深入了解各类非遗项目，既能增进对家乡文化的认知，又能被非遗独特的艺术魅力所吸引，进而沉浸式感受家乡的风土人情与文化底蕴。这类沉浸式的亲身体验，能够让群众在参与文化实践的过程中，明晰自我价值，找到情感宣泄的有效渠道，进而填补精神文化生活的空缺，切实收获幸福感。

群众文化活动中主持人场景化表达与观众参与感的相互关系

场景化表达是激发观众参与感的“催化剂”

参与群众文化活动的观众，在年龄构成、职业类型及文化背景等维度均表现出多元性，若主持人采用千篇一律的表达模式，难以让所有观众产生情感共鸣，参与感更是无从谈起。场景化表达的核心在于“因材施教”“因地制宜”，主持人通过精准把握活动场景的核心要素，将中华优秀传统文化与观众的生活实际、认知水平结合，从而消除心理隔阂，激发观众的参与意愿。

观众参与感是场景化表达效果的“试金石”

主持人场景化表达的目的是增强观众参与感。从观众反应可以明确看到前期场景化表达是否得到观众的认同，因此观众的反应就是检验场景化表达效果的“试金石”。成功的场景化表达能够引发观众强烈的参与感，观众会主动回答主持人的提问、积极参与互动环节、乐于分享自己的感受；反之，若观众反应不够热烈、参与度不足，则说明该场景化表达的实施效果欠佳，未能精准捕捉并契合观众的核心需求点。

群众文化活动中主持人场景化表达提升观众参与感的策略

优化主持语言风格，调动观众情绪

语言是主持人场景化表达的主要载体，不同的语言风格会带来不同的呈现效果。因此，主持人应根据不同的活动主题、受众特点，不断优化语言风格，在传播中华优秀传统文化的同时，注重语言表达的通俗性与感染力，既要确保观众听得清、听得懂，又要有效调动其参与的积极性。

对于年轻观众，主持人可以加入年轻人喜欢的流行语，把中华优秀传统文化和现代生活方式结合，以独特的方式撕掉传统文化“老古董”标签。例如，在高校开展的非遗巡讲中，主持人将“非遗也能很‘潮’”“传统技艺的‘破圈’之路”等具象化表达作为切入点，介绍剪纸艺术与现代设计的结合，以及手工毯图案对自然风景、地域地标和博物馆馆藏元素的借鉴与应用；使用“脑洞大开”“羊了个羊”“登上C位”等网络用语展现传统手工艺和当下流行元素的碰撞，让年轻观众短时间内读懂传统文化、产生共鸣。

对于中老年观众，主持人的表达需平实亲切、饱含情感，可结合生活中的常见小物件与代际共通的老友式情感经历，以此阐释传统文化内涵。例如，在社区非遗展演过程中，主持人可采取“你小时候有没有见过奶奶剪的窗花？还记得小时候过年会贴一些怎样的对联”等设问方式进行主持，并以此类问题为突破口开展系统性讲解。当讲解手工毯制造技艺时，主持人可采用时光回溯式的叙事语言，将手工毯的发展脉络娓娓道来，同时辅以通俗易懂、平易近人的表述方式，如“织造技艺不断提升，也体现出我们的生活水平越来越高”。以通俗易懂的语言解读非遗知识，增强中老年观众对非遗的亲近感，引发其情感共鸣。

运用肢体语言，增强活动感染力

肢体语言是主持人塑造自身主持形象的重要载体，恰当的表情与姿态配合，能够显著增强语言表达的感染力与表现力，从而让中华优秀传统文化得到更直观展现，激发观众更强烈的观看欲望。

在“沿着黄河讲非遗”2025年黄河流域非遗巡讲（展演）活动中，主持人扮演着“讲解者”与“引导者”的角色，必须牢牢把握整个活动流程，推动活动走向高潮。因此，在这一过程中，恰当使用肢体语言至关重要。例如，在讲解剪纸技艺时，主持人可以使用自己的手指代替剪刀完成剪纸技艺的部分流程；在讲解宁夏手工毯织造技艺时，可以现场做出一些代表性动作，如染色、打结、平毯、修整等制作步骤，引导观众细致了解非遗技艺。

在群众才艺大比拼、民歌（花儿）歌会等竞技类、展演类节目中，主持人可以用肢体语言烘托气氛、传递情感。在选手表演时，主持人可以用点头、微笑、鼓掌等方式给选手加油鼓劲，并通过与选手及观众的眼神交流表达自己对选手的支持和尊敬；在宣布结果时，主持人可以用端庄的姿态、真挚的神情传递公平公正的立场，以此彰显活动的专业性，增强观众的信任感；在节目互动环节，主持人可走下舞台步入观众席，通过近距离交流与手势邀请的方式引导观众发言、参与互动，以此消弭舞台与观众席的隔阂，营造“零距离”的沉浸式参与氛围。

设计互动环节，构建观众参与场景

互动环节需要主持人调动现场气氛，运用场景化的语言表达带动现场，增强观众的参与感。主持人需结合活动主题与中华优秀传统文化的核心内涵，在活动过程中穿插形式多样的互动环节，如有奖问答等。主持人可在活动期间设置有奖问答环节，围绕活动主题设计非遗知识、传统文化常识等相关题目，并搭配非遗文创小礼品，以此提升观众的参与积极性。例如，在“沿着黄河讲非遗”活动中，主持人设置了“八宝茶由哪八宝组成”“制作一张完整的手工毯需要几个步骤”等问题，此类问题的答案均已在活动前期的讲解内容中呈现，通过揭晓正确答案，既可检验观众对前期内容的专注度，又能加深其对相关知识的记忆。

体验式互动有助于观众深刻体会传统文化，提高其参与度。主持人可以根据活动主题安排简单、可操作的非遗体验环节，邀请观众在活动现场上台实践。例如，在剪纸展演前期准备剪纸用材，由非遗传承人现场指导观众剪制简易窗花或福字，同时邀请主持人在旁讲解――“大伙儿剪下的不仅是图案，还是传统文化的延续，是人们对美好生活的希冀”，让参与者在实践操作中感受剪纸的独特魅力。

技术赋能，拓展观众参与场景边界

随着数字技术的飞速发展，主持人可以通过现代技术手段进行场景化表达，突破时空限制，拓展观众参与场景的边界，从而使中华优秀传统文化传播范围更广、效率更高。

线上直播模式可吸纳线下未到场群众参与活动，有效扩大活动的覆盖范围和影响力。可借助抖音、视频号等平台进行现场直播，并在直播过程中利用“弹幕互动”“线上投票”“留言提问”等方式回答线上观众的问题。例如，在“乐民”群众才艺大比拼活动中，邀请线上观众通过弹幕给选手加油，通过线上投票的方式选择“最受欢迎节目”，让线上观众参与到活动中；在非遗巡讲（展演）活动中，设置“线上提问”环节，线上观众可以直接通过留言向主持人提问有关非遗的内容，由主持人回答，从而打破地域限制，让更多群众了解与学习传统文化，提高群众参与度。

借助VR/AR技术搭建沉浸式场景，观众可以身临其境地感受非遗项目的魅力，真切体会传统文化场景带来的沉浸式感受。主持人可以利用AR设备“复刻”非遗项目和传统文化场景，在讲解建筑类、手工艺类非遗项目时，借助该设备向观众展示古建筑的三维模型和手工艺的具体操作流程，让观众沉浸式体验传统建筑的营造工艺与美学内涵，获得身临其境的感知效果；在介绍传统节日时，主持人可依托AR设备为观众还原旧时节日场景，如春节的庙会、端午的龙舟赛等。此外，主持人还可邀请观众戴上VR眼镜参观剪纸、刺绣的全过程，在有趣的互动中感受中华优秀传统文化的独特魅力，增强观众参与感。

挖掘地方文化，唤醒观众集体记忆

地方文化是中华优秀传统文化的重要组成部分，兼具不同地区的地域特色和共同的集体记忆。在场景化表达中，主持人要充分挖掘当地的地方文化特点，结合活动主题将其融入其中，唤起观众的共同记忆，增强观众的文化认同感，使观众更有代入感和参与感。

针对具有鲜明地域特色的群众文化活动，在立足地方特色的基础上，做好地域文化的前期调研与储备工作至关重要。主持人要在了解当地风土人情的基础上，充分挖掘和利用当地文化特色，努力成为地方文化的“宣传员”。例如，在2025年宁夏举行的西部民歌（花儿）歌会上，主持人不仅需要系统掌握民歌（花儿）的起源、流传脉络与演唱技巧等知识，还需深入研习宁夏地域文化与民族特色，并将“宁夏是黄河流经重要地区之一，宁夏花儿的传唱离不开黄河的滋养，离不开回汉民族文化的交融”等内容融入讲解，让群众切实感知民歌与家乡的深厚联结；在介绍不同地区的代表队时，应注重展现地方特色，如“陕西代表队的信天游好似黄土高原上吹来的风，豪迈、粗犷、苍凉，最能唱出陕北人的坚韧和豁达”“江南代表队带来的民歌，宛如江南涓涓流淌的小溪一般轻盈柔和、委婉动听，最能体现江南民众的细腻与灵动”。通过对比分析的方式认知中华优秀传统文化的特质，从而有效激发群众对本土地域文化的认同感与自豪感。

此外，主持人可采用“文化符号唤醒”的策略，调动自身与观众的记忆储备，选取贴春联、包饺子等春节符号，以及以中秋赏月等典型场景为切入点，引导观众口头分享相关体验，以此揭示重要节日是民族文化的基本象征，让观众从中获得精神慰藉。在纪念性、传承性活动中，可适当融入具有代表性的历史文化事件与历史人物相关典故。诸多非物质文化遗产得以赓续至今，正是历代工匠与艺人不懈坚守的成果，他们堪称中华文脉的守护者。

总而言之，群众文化活动是传承和传播中华优秀传统文化的重要阵地。主持人应运用场景化表达增强观众的参与感，强化活动的感染力；而观众参与感的增强，不仅能优化传统文化的传播效果，提升活动吸引力，更能让群众收获精神文化层面的愉悦体验，进而增强其对中华优秀传统文化的认同感；同时，主持人场景化表达与观众参与感相辅相成，二者缺一不可。主持人需持续提升自身专业素养，深入研习中华优秀传统文化的相关内容，精准把握不同群体的文化需求，创新探索新的场景化表达形式，打造沉浸式文化体验场景，有效提升观众的参与感。

（作者单位：宁夏回族自治区文化馆）