在数字化背景下，群众的精神文化的需求不断增长，对群众文化活动提出了新的要求。为此，文化部门需以数字思维和数字技术赋能群众文化活动，实现群众文化活动在内容、形式、宣传等方面的创新，确保既能满足群众的精神需求、引领基层文化服务建设，也能让优秀的文化得以传承和传播。基于此，现分析数字化背景下群众文化活动创新的作用，并从形式、内涵、体验和宣传方面探讨群众文化活动创新面临的困境，进而提出数字化背景下形式创新、深挖内涵、沉浸式体验活动设计以及品牌化宣传等创新要点，以供参考。

数字化背景下群众文化活动创新的作用

　　推动群众文化活动的创新，对满足群众日益增长的精神文化需求尤为重要，尤其在数字化背景下，群众日益多元化、个性化的文化需求，要求文化部门创新群众文化活动，以实现群众文化活动吸引力和文化传承效果的提升。

提升群众文化活动的吸引力

　　数字化创新在提升群众文化活动吸引力方面的作用十分显著，数字技术赋能可以推动内容传统单一、群众参与度较低、单向传递的群众文化活动转化为动态、形式丰富且参与效果显著的文化体验。同时，信息化改革还能降低参与门槛，群众通过线上即可报名预约，也可直接参与线上活动，群众文化活动的参与更加灵活。

促进中华优秀传统文化的传承与传播

　　数字技术的应用是推动中华优秀传统文化传播的重要途径。在群众文化活动组织过程中，文化部门能够在数字技术的帮助下深入挖掘优秀传统文化的内核，并以动态、灵活的方式进行展现。例如，以互动体验、游戏等方式，让群众了解中华优秀传统文化的魅力和内涵，充分发挥群众文化活动在中华优秀传统文化传播中的作用。

数字化背景下群众文化活动创新面临的困境

　　在数字化背景下，群众文化活动的创新面临着多重困境，除了受传统思维影响，文化活动组织范围和影响力不足也限制了活动效果，如何摆脱群众文化活动创新困境以适应数字化发展需求，成为文化部门必须关注的问题。

群众文化活动形式单一

　　群众文化活动形式单一的问题在数字化时代尤为突出，即便很多地区的文化部门意识到数字化转型的重要性，但在模式创新方面仍以线下活动向线上转移为主。例如，通过视频直播的方式邀请群众观看演出、讲座等活动。这种单向传递的活动形式同质化严重，难以强化群众的体验感，无法满足群众对高质量文化活动的需求。

群众文化活动缺乏内涵

　　缺乏内涵阻碍了群众文化活动的高质量发展。目前，文化部门组织的群众文化活动过于浅层化，多以娱乐活动、文化展示为主，更注重活动表面的聚集效应，缺乏对活动内涵的深度挖掘，群众文化活动未能与中华优秀传统文化进行有机融合，导致群众文化活动只能满足群众的娱乐需求，难以实现对中华优秀传统文化的传承与传播。

群众文化活动体验感不足

　　打造沉浸式的活动体验是群众文化活动创新的重要路径。但在实践过程中，部分地区缺乏设计经验，在演出、展览等群众参与活动中通常以简单的背景、音效和布景为主，缺乏对先进技术的应用，群众也难以在活动中进行沉浸式互动，导致体验感不足，活动形式依然以群众观赏、被动参与为主，无法激发群众主动探索的兴趣。同时，部分活动社交性不足，参与者之间、参与者与环境之间缺乏有效的互动，难以为群众带来更沉浸的活动体验。

群众文化活动影响力不足

　　在宣传方面，文化部门的宣传思维依然较为传统，未能适应数字化时代的新媒体生态，主要以官方通知的方式进行单向传播，传播渠道局限于本地政务平台、微信公众号或宣传栏等途径，导致宣传手段单一、覆盖面不广，难以引发群众共鸣，这也是导致部分地区群众文化活动参与人员少、老龄化显著的重要因素。

数字化背景下群众文化活动创新的方式

　　在数字化背景下，为推动群众文化活动的全方位创新，文化部门既需要发挥数字技术的作用，也需要依靠数字化理念和思维，分析群众对文化活动的需求、数字时代的宣传特点，并通过多样化的形式、品牌化的宣传体系，让群众文化活动的吸引力得到提升。

丰富群众文化活动形式

　　丰富群众文化活动形式是给予群众新鲜感，让文化活动参与更加便捷的关键。在数字化背景下，群众对文化活动的质量、内容、形式提出了新的要求，文化部门需要以数字化为基础，让文化活动形式更加丰富、更具新鲜感。

　　首先，文化部门可以依托线上线下融合的方式，实现文化活动形式的拓展，打破传统群众文化活动的边界，让群众能够通过数字设备观赏或参与活动，以此扩大活动的覆盖范围。文化部门可以在组织线下活动的基础上，利用在线预约、现场直播和虚拟展示等数字技术提高群众参与的灵活性，以线上线下融合的路径构建双向交互模式，其中线上平台需要承担信息发布、原创参与和互动等功能，线下部门则需要做好活动组织以及社交联结，以此形成多层次的活动架构。同时，线上线下融合还能形成新的交互活动模式。例如，在活动策划中通过线上征集或投票环节，让群众提前参与活动设计;将线上初步选拔与线下集中展示结合，形成持续性的文化体验;通过社交媒体直播等形式鼓励群众在弹幕和评论区实时互动，进一步提升活动的普及性和互动性。

　　其次，为满足当前群众多元化的文化需求，文化部门应开展个性化的群众文化活动。文化部门可以通过大数据技术了解年龄、兴趣、职业、文化背景等因素对群众文化活动需求的影响，据此制定个性化的群众文化活动方案。例如，针对青年群体可以组织创意涂鸦、说唱比赛、街舞比赛、人工智能设计等新潮项目;针对中老年人可以组织传统艺术、健康养生主题项目;针对汉服爱好者则可以组织汉服展示会;针对民族文化爱好者则可以组织当地民族文化展览等活动。在此基础上，为进一步满足活动个性化设计的需求，文化部门还可以在线上组建群众文化活动社群，依据不同类型的群体对活动进行划分，鼓励群众通过线上社群进行互动讨论、参与组织活动、提出反馈意见，为促进群众文化活动的持续优化、切实满足群众的个性化需求提供保障。

　　以重庆市开州区打造的“壹圆剧场”文化惠民品牌活动为例，该活动不仅通过支付1元门票的形式降低了参与门槛，还通过“群众+专业”的数字化招募模式，邀请群众通过线上小程序自主报名，显著发挥了线上线下融合形式的优势。此外，为满足群众的个性化需求，节目库中还融入了摇滚、民谣等广受年轻人喜爱的内容，以及川剧、竹琴等本土非遗元素，并通过“群众点单+剧场派单”的模式实现了个性化群众文化活动体系的构建。

“非遗+传统文化”赋能活动内涵深化

　　让群众文化活动更具内涵，既是突出文化活动独特性和吸引力的重要举措，也是提高群众文化活动质量和文化传播力的关键。在数字化时代，当地文化部门应以本土非物质文化遗产和中华优秀传统文化为基础，利用数字技术深入挖掘其中蕴含的文化价值，选择一批具有地方特色、能够满足群众文化需求的文化项目，提升文化活动的内涵。基于此，文化部门需要深度解读当地非遗文化和中华优秀传统文化的精神内涵、历史沿革、社会记忆以及包含的群众智慧，并通过数字档案库、口述史影像记录、专家学者线上讲座、高清录像和三维扫描等方式，将中华优秀传统文化所承载的社会发展、价值观念以创新的形式进行呈现。例如，文化部门可通过非遗展览的方式展示当地非遗技艺的历史发展，利用戏剧演出的方式突出本土戏剧的历史变迁，通过设计文创产品的方式强化群众对本土非遗和传统文化的认知，通过创作非遗主题文艺作品或开发数字游戏的方式激发群众对非遗和传统文化的兴趣，以丰富的形式和深层的内涵切实提升群众文化活动的质量。

　　文化部门还需探索如何将中华优秀传统文化与现代文化融合，以新的形式吸引群众参与。文化部门可以与非遗传承人、爱好者进行合作，利用非物质文化遗产独特的艺术表现方式、工艺技巧和创作手法，讲述当代故事、展现流行元素。例如，可以利用传统戏剧演绎现代社会故事或动漫内容，借助剪纸或版画等形式展现现代元素，增强内容的新鲜感和吸引力，确保非遗文化在数字化时代依然具备发展活力。在创新非遗和传统文化内容时，文化部门可以利用线上共创平台，实现非遗传承人与群众之间的互动交流，或利用生成式人工智能获取创新灵感，让非遗和传统文化在现代语境中依然能够展现生机。

　　此外，文化部门还可以将非遗与传统文化所承载的内容以现代化的叙事方式、数字技术进行重新演绎，以适配当代受众需求，尤其是年轻群体的认知习惯和审美偏好。文化部门可以整合当地的神话传说、历史故事、民族文化、非遗发展历程等内容，通过微电影、流行音乐等方式进行现代化重塑，确保既能够加深群众的传统文化记忆，也能降低欣赏门槛，进而吸引群众参与“非遗+传统文化”的活动。

　　以杭州市滨江区非物质文化遗产馆为例，2025年4月30日开馆至2026年年初，组织了各类非遗主题的群众文化活动72场，吸引了超5000人次参与。该场馆利用数字技术让非遗群众文化活动更具内涵。例如，群众可以在灯彩展厅通过扫码祈愿体验省级非遗“西兴竹编灯笼”的数字放灯习俗，也可以体验省级非遗“蓝印花布印染技艺”并设计个性化纹样，为非遗传承注入新的活力。

利用数字技术打造沉浸式活动

　　沉浸式文化活动是群众在数字化时代对群众文化活动提出的新要求，传统的群众文化活动以展览、演出为主，受到活动规模和舞台的限制，群众参与度不足，难以满足群众的多样化需求。在数字技术赋能背景下，文化部门可以打造更具沉浸感和体验感的活动，强化群众的参与感以及活动的吸引力。

　　首先，文化部门要优化传统群众文化活动的空间和场地，通过集成投影映射、空间声场设计、智能灯光控制以及可编程的物理装置等数字化技术，构建能够及时响应、丰富表现内容以及可调动群众感官的动态化场地。例如，在沉浸式展览设计中可以将墙面和地面设计为动态场景，展现展览主题与故事内涵;在沉浸式演出中可以通过灵活布景让群众参与演出，给予群众丰富的体验感，让群众能够深度参与不同类型的活动。

　　其次，群众文化活动需加强交互性，在设计和组织群众文化活动时，站在群众的视角进行优化，确保活动中的各环节能够让群众从被动地欣赏、观看转变为对活动内容的主动探索及参与。通过构建智能化场景，将传感器、可交互的界面或移动设备与环境融合，实现对参与者状态、动作的捕捉，加强群众与文化活动的互动。例如，在设计沉浸式戏剧活动时，可以让群众通过扫描不同道具上的二维码获取隐藏的故事;在沉浸式艺术展览中，可以通过人工智能获取群众的动作并给予相应的变化和反馈，以此强化活动的交互性与个性化，同时激发群众的好奇心与情感投入。

　　最后，在组织设计沉浸式群众文化活动时，还需要充分发挥活动的社交性特点，将个体的沉浸式体验升华为能够共享的集体记忆。高水平的沉浸式活动应能让群众感受到其他参与者的存在以及所作出的行动，通过共同体验让活动内涵更加丰富。例如，可以设计通过群体行为触发的大规模特效，通过多人合作才能解开的数字谜题，将所有参与者的创作内容整合为集体艺术作品，让群众文化活动中群众参与的互动价值得到充分发挥。

　　成都市锦江区委党史研究室创新推出“红色剧本+”沉浸式党史学习教育活动，将本土故事改编成《烽起锦江》等15部红色剧本，依托自主研发的“游学狮子山”小程序，利用“AR导航+虚拟交互”技术，将李劼人故居纪念馆等实景空间转变为可探索的活动场景，既提升了群众的活动体验，也扩大了党史教育的覆盖面与影响力。

依托新媒体品牌建设形成“破圈效应”

　　除了要创新群众文化活动的组织和展现形式，宣传形式的创新也至关重要。在数字化背景下，文化部门应积极通过新媒体品牌建设让群众文化活动形成“破圈效应”，在构建高度统一、具有辨识度的品牌文化体系的基础上，依托新媒体提升传播力和影响力。

　　在品牌化建设方面，首先，应以群众的情感共鸣和文化需求为核心，结合本土文化元素，设计统一的LOGO、独特的品牌形象，加深群众对群众文化活动品牌的印象。其次，通过新媒体渠道进行传播，形成“破圈效应”。除了宣传群众文化活动的内容、展现形式，文化部门还需深入挖掘活动台前幕后故事、创作历程、艺术知识普及以及群众参与的高光时刻等内容，以短视频、直播等方式进行传播;同时，也可以利用新媒体时代的“梗文化”，依托互联网文化优化活动内容和宣传形式，以此吸引更多群众参与活动。

　　以宝鸡市文化艺术中心打造的“文心匠集”文化创意集市为例，艺术中心于2020年创立并注册了“文心匠集”商标，通过以“文化主题活动+创意集市+网络直播互动+多媒体宣传”为核心的联合宣传模式扩大品牌影响力，随后举办了青铜文化、端午民俗、大学生文创等系列群众文化活动，并吸引了大量本地群众以及外地游客参与。

　　综上所述，在推动群众文化活动创新过程中，为强化活动吸引力、提高活动质量以及提升文化传播效果，文化部门应思考数字技术与群众文化活动融合的必要性，并通过数字技术丰富文化活动形式、推进非遗赋能、构建沉浸式活动促进新媒体品牌建设，依靠内容丰富、体验感强的文化活动提高群众参与积极性，并为当地基层文化服务体系建设提供重要保障。

　　作者：徐鹏

　　审核：颜宝辉