文化产业杂志

VR助文博 破界传文脉

时间:2026-06-24 10:24:09来源:中共一大纪念馆 文字:孙为舟

  现基于具身认知理论,系统性分析VR技术在博物馆文化展示传播中的应用现状、现实价值及发展趋势。当前,VR技术在博物馆领域的应用呈现多元格局,形成了VR场景复原、故事叙事、探索互动等多种实践路径,并涌现出多个典型案例。本文指出,VR技术应用于博物馆场景,在文化遗产保护、提升文化传播效力、促进文化普惠均衡发展等方面成效显著,虽然目前仍受制于技术条件与资金投入等现实因素,但该领域后续发展将呈现出资源共享、技术融合、内容升级、产业完善等多元态势。

  在数字技术快速发展的背景下,博物馆作为文化保护传承、艺术视觉展示与公共文化体验的重要场所,面临新的机遇与挑战。如何突破传统的静态展示方式,满足当前公众的个性化文化需求,是博物馆行业面临的时代课题。2025年11月发布的《国务院办公厅关于加快场景培育和开放推动新场景大规模应用的实施意见》指出,要“加快数字技术在文旅领域的推广,加强数字演艺、沉浸式体验等多业态集成”。随着数字技术不断与艺术展示、文化传播深度融合,虚拟现实技术凭借沉浸式感知构建、交互式体验打造等优势应用,为博物馆突破时空边界、重构视觉场景提供了强有力的技术支撑,为创新文化传播模式开辟了全新路径。

具身认知理论视角下虚拟现实技术特征

具身认知理论的多感官沉浸互动视角

  传统认知理论认为,认知是大脑对抽象符号的运算过程,突出身心的二元对立。具身认知理论则强调身体的感官体验是认知形成的关键,并指出人是在特定情境中通过五感系统的介入实现与对象的互动,进而完成认知深化与意义建构。在这一视角下,身体参与、情境沉浸与交互感知是认知的核心。

  具身认知理论明确指出,博物馆文化传播效果提升的关键,在于传统静态展陈模式已难以与观众构建认知联结,观众期待在博物馆中通过多感官融入艺术场景,构建情感联结。

虚拟现实(VR)技术的三大特征

  虚拟现实技术是利用计算机模拟产生的多感官系统,它能够对体验者的多种感官进行反馈刺激,促进实时交互的形成,从而达到模拟现实世界的目的。虚拟现实技术的核心特点包含沉浸性、交互性与想象性。沉浸性体现在虚拟现实技术可以通过营造逼真的虚拟场景,让观众脱离现实环境,仿佛亲临历史文化场景;交互性表现为在虚拟现实技术营造的场景中,观众可通过手势、语音、体感等多种方式与场景内的文物、建筑、虚拟人物产生互动,实现操作、探索、体验的一体化;想象性是指结合人工智能(AI)等技术,已损毁的文物能在虚拟现实场景中得以修复,历史场景得以重现,文化事件实现还原,进一步拓展文化传播的深度。虚拟现实技术在博物馆领域的应用不仅可以突破物理时空的限制,构建全新的沉浸式情境,还能通过场景互动让观众主动参与文化体验,推动博物馆参观体验的转型与升级。

具身认知理论视角下虚拟现实技术在博物馆文化展示中的

优势

  具身认知理论的核心观点与虚拟现实技术的特征呈现高度适配性。在认知逻辑方面,虚拟现实技术凭借虚拟情境构建、多感官交互设计,完美契合了具身认知强调的认知路径;在传播需求方面,虚拟现实技术凭借沉浸性、交互性特征,满足了具身认知理论要求的情境化、参与化体验;在实践应用方面,虚拟现实技术为具身认知理论倡导的认知理念提供了落地方案,解决了传统博物馆展示中情境缺失、交互不足、缺乏想象的痛点。

虚拟现实技术在博物馆文化展示传播中的应用现状分析

  近年来,依托文化数字化战略引领、博物馆自身建设需求与大众文化消费需求三重合力,虚拟现实技术在文博领域的应用实现快速发展,为国内博物馆创新场景复原、故事叙事、互动体验等提供多维服务。从综合性博物馆到革命文物类纪念馆,大量VR产品涌现。

VR场景复原:突破时空限制,还原文化语境

  历史建筑、文化空间的数字复原是VR技术在博物馆中较为常见的应用模式,如中国共产党第一次全国代表大会纪念馆(以下简称“中共一大纪念馆”)在“数字一大·初心之旅”中通过对中共一大会址、博文女校等文保建筑进行三维建模,实现了数字孪生。当前,VR场景复原大致可分为实景三维建模和动画三维建模,二者在技术运用和体验提供方面各有侧重。

  1.实景高精度复刻,遗产数字重生

  实景场景还原借助专业设备完成对历史遗迹、建筑的3D扫描,通过算法生成1∶1三维模型,并导入VR引擎,观众仅需佩戴VR设备,就能跨越时空,获得身临其境的参观体验,文物与建筑也借此实现数字永生。“数字敦煌”是这一模式的典型代表,它在一定程度上实现了洞窟保护与文化展示的平衡,使敦煌石窟这一特殊文化场景得以“永久保存、永续利用”。

  2.艺术场景复原,演绎文化想象

  动画场景还原依托美术软件手动建模,打造虚拟场景,通过VR引擎与渲染让模型“活”起来,助力观众获得沉浸式体验。这一模式的特点在于,使场景具有更多创造性与可控性,能够通过考据、想象重现历史场景和艺术场景,更好地适配VR沉浸式叙事与交互体验的核心特征。例如,《清明上河图》沉浸式VR大空间将平面画卷转化为可进入、可体验的动态虚拟空间(如图1所示),观众佩戴设备即可沉浸式感受宋代社会风貌,观赏画中景象。这是VR技术创造性演绎文化场景的代表。

VR故事叙事:还原历史脉络,打造沉浸式体验

  故事性叙事是博物馆在文化讲述中引发观众情感共鸣、增强文化认同的重要手段,虚拟现实技术为博物馆故事性叙事开辟了新的实践路径。当前,国内众多博物馆的VR产品已从单一文物解读转向历史逻辑演绎与文化氛围营造,以历史事件、文化主题等为线索,通过VR技术构建完整故事线,将文物、场景、人物等元素融入统一叙事体系,让观众在故事中理解文化,在体验中记住历史。

  1.故事性讲述活化文化叙事

  线性叙事是博物馆VR产品的主流叙事逻辑之一,其以实践为轴、空间为场、事件为节点,构建起文物与场景的联系,系统还原历史事件或发展脉络,帮助观众在沉浸式空间中构建完整的历史认知。这一应用的代表性形态为虚拟现实大电影。例如,2025年,国家电影局发布《关于促进虚拟现实电影有序发展的通知》,明确了“运用虚拟现实(含增强现实、混合现实)有关技术制作,采用头戴式显示设备等虚拟现实终端观赏,用于电影院等固定放映场所公开放映的”作品的合法性,虚拟现实电影产业蓬勃发展。上海博物馆于2026年1月推出的沉浸式VR大电影《封神前传:一个女将军的殷商盛世》以完整的故事性让观众自动带入角色,沉浸式体验历史人物故事,进一步加深了观众对殷商历史和文物的了解。此外,中共一大纪念馆于2026年官宣的《数字一大·初心之旅》获国家电影局电影公映许可证,成为全国首部获得公映许可的红色题材VR电影。

  2.数字导游引导并串联叙事篇章

  以NPC串联叙事逻辑也是VR体验产品常用的模式之一,数字导游作为观众在虚拟世界中的引导者,既起到了推进叙事发展、串联叙事逻辑的作用,也通过对话等互动形式让观众的体验更加自然、更有代入感。此前在上海兴业太古汇大获成功的“消失的法老:胡夫金字塔沉浸式探索”体验展,于2024年7月作为核心组成部分,纳入上海博物馆的特展,并设置数字导游负责全程观展引导。而在“数字一大·初心之旅”大空间VR沉浸式体验中,数字人的作用被进一步放大,数字导游“申小伊”被设计为符合时代背景的留法女学生形象,带领观众穿梭于上海石库门街巷中,串联讲述中共一大召开的时代背景、历史进程与深远意义(如图2所示)。“申小伊”这一数字人形象也在后续纪念馆的文化传播中被作为强IP进一步拓展使用,在《跟着“申小伊”探一大》系列数字人文物微纪录片中以更丰富的形态呈现。

VR交互探索:突破静态展陈,深化认知参与

  交互性是虚拟现实技术应用于博物馆领域最具代表性的原生特性之一。通过与艺术、文物展品、历史事件发展的交流互动,受众与文化的关系从被动了解转变为主动探索,极大提升了文化传播的趣味性,加深了受众对文化的认知与理解。

  1.知识导向交互,延展信息认知

  此类交互式体验以文物和藏品数字化为基础,借助VR技术实现高精度还原、多角度呈现。观众可通过手势、体感等方式更细致地了解文物和艺术展品,更科学、清晰地理解文物价值。例如,三星堆博物馆推出的“寻觅三星堆——祭祀坑考古发掘现场”大空间VR沉浸式探索体验项目,让观众“走进”遗址现场,深入祭祀坑内“触摸”青铜大立人、黄金面具等文物,并对考古发掘、文物修复、科技分析等专业知识进行趣味性互动传播,不仅创新了文化传承,也推动了博物馆社会教育的发展。

  2.剧情任务交互,推进叙事进程

  随着叙事性VR的深入发展,交互探索得以从文物、藏品互动,延伸至历史事件、场景故事的参与互动,观众作为参与者通过完成任务等方式融入剧情发展,从被动观看转变为主动探索,进而拥有更深入的沉浸式体验。2026年,中共一大纪念馆启动开发“数字一大·伟大征程”VR沉浸式体验,该项目聚焦伟大建党精神与中国共产党人精神谱系的传承弘扬,运用VR大空间沉浸式技术,计划于2026—2028年推出七集VR作品。在交互设计方面,系列剧集《追星》以观众完成指定互动任务积攒星星为核心玩法,解锁专属精神内核,串联起全剧章节板块与叙事脉络,既增强了体验的趣味性,也在互动过程中深化受众对精神内涵的理解。例如,在月球基地场景中(如图3所示),剧集对探月车“玉兔X”号进行了向导化处理,由它发布互动任务,引导剧情推进。

虚拟现实技术赋能博物馆传播的现实意义与发展趋势

VR技术赋能博物馆展示传播的现实意义

  当前,虚拟现实技术深度介入博物馆展示传播全流程,推动了博物馆展陈形态、观众体验方式与文化传播格局的全面革新,这种融合在文物保护与传承、博物馆文化传播效能提升、文化普惠、体验创新升级等多维度均具有重要的现实意义。

  1.数字建模实现文物保护与传承利用的平衡

  基于保护原则,部分文化遗址、文保建筑不宜大规模对外开放,纺织品、纸质品等文物在展示翻阅中易被损坏。针对这些问题,VR技术凭借独特的虚拟展示优势,在减少文物损耗的前提下,最大限度满足了公众的观赏需求与行业的研究需求,实现了保护与利用的平衡,还借助三维建模、文物修复等技术让文化遗产的永续传承成为可能。

  2.重构博物馆展陈逻辑,提升文化传播效能

  VR故事叙事、探索互动的功能设计让博物馆的展陈形式实现了多维度升级。随着VR技术的介入,博物馆的展陈逻辑从以文物为中心转向以观众为中心,实现了动态叙事和双向互动,最终使博物馆构建起更具吸引力与感染力的展陈体系。这种沉浸式、互动式的展陈模式不仅能加深观众的文化记忆,引发情感共鸣,还能提升文化传播效能,助力博物馆展陈创新升级。

  3.延伸服务场景,推动文化普惠

  VR技术能有效弥补传统博物馆空间承载力有限这一短板。通过数字化展示和虚拟场景构建,博物馆的文物与资源得以面向更多受众开放;不仅如此,它还突破了地域和时空的限制,触达更广范围的受众。从这一角度来看,VR技术在博物馆中的应用推动了优质文化资源普惠共享,拓展了博物馆的服务辐射范围,提升了其公共服务能力。

  4.升级文化体验,实现传统文化“活化”传播

  VR技术的介入本质是文化传播方式和载体的创新,其以现代数字语言创新诠释了传统历史文化,让略显厚重的文化遗产变得可触、可感、可参与。这一变化不仅对受众是有意义的,对传统文化传播也具有重要价值,实现了传统文化的“活化”传播。同时,依托沉浸式、互动式文化体验,博物馆的创新文化表达更贴合年轻群体的审美与喜好,吸引了更多年轻人走近历史、认同文化,为中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展提供了重要途径。

VR技术在博物馆应用的未来发展趋势

  VR技术在博物馆中已逐步实现规模化应用,但综合考虑行业整体发展,这一领域的VR技术应用仍存在成本较高,区域、馆际发展不平衡,内容建设缺乏创新,可持续发展能力不足等问题。结合当前行业发展态势,VR技术在博物馆中的应用还将朝着资源均衡、技术融合、内容升级、产业完善的方向继续深化。

  1.搭建数据共享平台,推动数字化资源均衡

  2024年,湖南广电推出“山海”数字文博大平台,文物数字化及共享型文博数字资源库的构建逐步成为行业共识,这将进一步推动VR应用数据底座的打通。随着行业发展,博物馆领域将实现文物三维模型、场景素材、展示方案等资源的跨馆、跨区域数据互通与成果共用,这有利于降低中小型博物馆的技术接入成本,缩小区域与馆际发展差距,推动VR技术应用从头部集中走向普惠均衡。

  2.深化技术融合,提升沉浸式交互体验

  虚拟现实技术与大数据、5G、增强现实等技术的交叉运用已有实例,随着人工智能技术革新与虚拟现实应用的深度融合,技术融合趋势在博物馆领域将加速发展。未来,博物馆将逐步依托AI实现个性化内容生成与推荐,通过虚实结合、多终端联动突破设备与场景限制,打造更智能、更流畅的沉浸式体验,推动传播展示进一步迭代升级。

  3.推动内容升级,强化文化IP打造

  近年来,“消失的法老:胡夫金字塔沉浸式探索”“数字一大·初心之旅”等优秀的文博VR作品持续涌现,这对未来内容创作提出更高的要求。当前,博物馆在技术应用上还存在重技术、轻内涵的发展误区,未来的博物馆VR产品开发应以文化资源为核心竞争力,深度挖掘馆藏文物背后的历史故事、文化特色,打造具有鲜明辨识度的VR精品内容。同时,文化IP的打造和运营也是博物馆未来发展的重要切口,打造博物馆文化IP有利于其在行业竞争中脱颖而出,实现从同质化向特色化、高辨识度的转变。

  4.完善全产业链布局,实现产业可持续发展

  博物馆数字化将朝着规范化、标准化、可持续化的方向深入发展,从人才培养到技术研发、从内容制作到运营推广的全产业流程将加快构建,与科技企业、高校的合作将不断加深,“产学研用”一体化将成为行业大趋势。随着行业标准的建立与完善,政府引导、市场参与、专业运营的可持续发展模式将为博物馆数字化传播提供长效支撑。

  在具身认知理论视角下,VR技术所具备的沉浸性、交互性、想象性的特点与当前博物馆文化、艺术展示传播需求高度契合,其通过虚拟场景重构、多感官交互设计等形式,将具身认知理念转化为可落地的体验形式,推动博物馆展示传播模式的革新。基于政策理论引导与技术支撑,VR技术在我国博物馆的应用已从试验性探索走向规模化实践,其实践模式包括以实景高精度复刻、艺术场景演绎为主要形式的VR场景复原,线性推进、数字人漫游等多种逻辑的VR故事叙事,以及知识、剧情多重导向的VR交互探索,并由此形成了多元应用格局。

  实践表明,VR技术在博物馆领域的应用不仅通过文物、遗址数字化实现了文化遗产保护,更有效拓展了博物馆的展示边界,强化了观众的沉浸式体验,推动了文化普惠与传播创新。随着技术的发展、理论研究的深化,VR技术与博物馆领域文化展示利用的融合将向纵深发展,“数据共享、资源普惠”“技术融合、体验提升”“内容升级、IP强化”“产业链完善、发展可持续”等发展趋势将持续深化。

  展望未来,博物馆数字化转型步伐不断加快,在发挥技术优势的同时,博物馆行业应坚守文化传承的底色,只有这样,才能持续推动中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展,推动博物馆高质量、可持续发展。

  作者:孙为舟

  审核:颜宝辉

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