金重庆

国有文艺院团在群众文化建设中肩负“专业引领”与“惠民服务”的双重使命。江苏建湖的江苏省杂技团与建湖县淮剧团（以下简称“淮杂两团”），依托非遗“建湖杂技”和“建湖淮剧”两项核心资源，以“专业院团下沉基层”为核心路径，在群众文化供给优化、非遗传承创新、文旅深度融合等方面形成独具特色的实践范式。本文基于淮杂两团的具体实践，系统剖析国有文艺院团参与群众文化建设的实践逻辑、现实成效与优化路径，以期为县域群众文化高质量发展提供参考。

实践基础：国有文艺院团参与群众文化建设的双重属性

国有文艺院团参与群众文化建设，并非单纯的“任务下沉”，而是其单位属性与地方文化生态共同作用的必然结果。淮杂两团的实践，植根于“专业传承”与“群众服务”的双重定位，形成了参与群众文化建设的天然优势。

非遗传承单位的公共文化使命

作为非遗保护的责任主体，淮杂两团肩负着“让专业文化落地生根”的核心使命，这种身份属性使其与地方文化生态形成深度绑定。淮杂两团既承担着技艺传承、作品创排、人才培养等专业职责，更肩负着服务人民的文化使命。

“建湖杂技”传承发展了2000余年，多数杂技动作源于人民群众的生产生活，形成了“顶功、柔术”等特色技艺，不仅是专业舞台上的“获奖常客”，更在农村田头、节庆民俗中有着深厚的群众基础；“建湖淮剧”发源于建湖民间“香火戏”，融入方言与民俗元素，演化出“拉魂腔”“九腔十八调”等标志性唱腔，是盐阜人民耳熟能详、喜闻乐见的艺术形式，其普及度与群众情感联结，决定了淮剧必须“从群众中来，到群众中去”。这种“专业艺术+民俗文化”的双重属性，让国有文艺院团自然成为群众文化建设的“专业引擎”。

县域文化生态的现实需求

在县域文化治理中，国有文艺院团是专业文化资源的核心载体，其资源优势与县域群众文化需求形成精准契合。建湖作为县域经济体，文化馆等群众文化力量较为有限，而淮杂两团则具备创排空间、设施设备、专业人才、文艺作品、组织能力、展示平台等诸多优势。

从非遗传承规律来看，“建湖杂技”需通过“村村到、校校到”的常态化演出实现活态传承，厚植传承土壤；“建湖淮剧”需依托“进村庄、进校园、进社区”巩固群众基础，避免技艺断层。这种“专业资源下沉”的实践，既满足了非遗传承“接地气”的要求，又回应了县域群众对高质量文化服务的迫切需求。

实践路径：国有文艺院团赋能群众文化建设的多元探索

淮杂两团以“供给侧改革”为核心，通过“常态化服务+特色化创新”的双轮驱动，构建了覆盖城乡、适配多元需求的群众文化服务体系，其具体实践可归纳为三大维度。

构建普惠性群众文化供给网络

基于“文化惠民”导向，淮杂两团于2016年起开始承接地方党委、政府的文化民生实事工程，形成“固定阵地+流动服务”的供给格局，让专业艺术真正走进群众生活。

在固定阵地服务方面，淮杂两团分别打造了“建湖杂技周末剧场”“建湖淮剧周末舞台”两大品牌。“周末剧场”于每周六日下午在建湖县大剧院常态化演出，以杂技主题晚会和杂技剧为主要演出内容，突出思想性与艺术性，年均线上线下惠及居民和游客超30万人次；“周末舞台”在每周日下午开演，以经典淮剧折子戏、小戏为主，年均演出42场，上座率始终保持在85%以上。

在流动服务覆盖方面，淮杂两团重点推进“建湖杂技村村到、校校到”“淮剧进村庄、进校园、进社区”两大惠民工程。针对农村地区，组建“流动演出队”，配备小型化、便携式舞台设备，深入全县288个行政村和学校，每年完成“一村一校一场”全覆盖演出。同时，协助学校设计并建设非遗淮剧杂技文化室、文化长廊，开放院团阵地，欢迎师生走进剧团幕后，全流程了解淮杂文化保护传承过程。针对社区居民，根据群众需求，提供“定制化演出”等，实现精准化惠民。

相关数据显示，淮杂两团年均惠民演出超510场次，线上线下服务总人次达60万，形成了“专业院团主导、全域覆盖、精准适配”的群众文化供给格局。此外，淮杂两团连续19年参与“春节踩街游园”活动，与舞龙、湖船、腰鼓等民俗文化结合，打造“流动的文化盛宴”，每次均吸引了超10万群众参与，既激活了传统节庆氛围，又强化了群众文化的在地性与认同感。

文旅融合与文化惠民的双重赋能

国有文艺院团的专业优势，为群众文化提质增效提供了核心支撑。其核心路径体现为“文旅融合拓展场景”与“赛事惠民提升质量”的双向联动，实现文化价值、社会效益与经济效益的统一。

在文旅融合方面，以景区“淮剧小镇”为核心载体，淮杂两团构建了“专业艺术+旅游场景”的融合模式。作为国家4A级旅游景区，淮剧小镇年均接待游客超百万人次，淮杂两团作为景区核心演艺力量，日均演出8场次，形成了“固定演出+互动体验”的全链条服务，推动非遗资源从“保护传承”向“活态利用”延伸，实现了文化价值与旅游价值的协同提升。

在赛事惠民方面，淮杂两团构建了“以赛促创、以演惠民”的良性循环机制。将作品创作与省市文艺赛事、惠民项目紧密结合，让优秀作品在赛事中打磨质量、在惠民演出中服务群众。江苏省杂技团的《炼》《问天鸟》等作品，在中国杂技金菊奖、金狮奖等赛事中获奖后，立即被纳入惠民演出清单，参与惠民演出超百场，已成为惠民演出的“爆款节目”。这种模式既提升了县域群众文化的专业水准，又培养造就了一批建湖本土的编导演人才，实现了“专业提升”与“群众受益”的双赢。

从“供给引领”到“供需互动”的实践探索

群众文化建设的可持续发展，需在“供给引领”与“需求导向”间找到平衡。淮杂两团通过建立“反馈机制+动态调整”的灵活路径，逐步实现从“单向供给”到“供需互动”的转型，让群众文化服务更精准、更贴心。

在需求收集方面，构建了“线下反馈+线上渠道”的多元收集机制。线下，在每场惠民演出前，发放纸质反馈表，设置“最喜爱的节目”“希望新增的内容”“演出改进建议”等栏目，现场回收、即时汇总；线上，开通微信公众号留言通道、抖音评论区互动、热线电话等渠道，定期整理，形成“需求清单”。

在需求响应方面，建立了“分类施策、精准适配”的机制，根据不同艺术形式的创作周期，采取差异化回应策略。淮剧因创作周期较短，能够快速响应群众即时性需求，针对老年群体对经典剧目的偏好，复排古装戏；针对年轻群体对“国潮”的追捧，推出“淮歌”新作；针对游客群体的碎片化观赏需求，打造“实景小戏”。杂技因技艺培养周期长，则以“经典节目复演+基础教学”的方式回应需求，通过增设“杂技教学体验”环节，教授群众简单的平衡技巧、手技动作，满足群众的参与需求。

这种“供需互动”的实践，让群众文化服务从“院团端什么、群众看什么”转变为“群众要什么、院团供什么”，既尊重了艺术规律，又最大限度地实现了“供需匹配”。

现实挑战：国有文艺院团参与群众文化建设的深层矛盾

淮杂两团的实践虽取得显著成效，但对照群众文化高质量发展的要求，仍面临一系列结构性挑战。这些问题既折射出县域国有院团参与群众文化建设的共性困境，也制约了其赋能效能的进一步提升。

内容创新滞后与经典培育不足

群众文化吸引力的核心在于内容的时代性与品质感，但当前淮杂两团的群众文化内容仍存在“路径依赖”与“质量短板”。在内容创新方面，传统节目占比偏高，对年轻群体的吸引力不足。

在经典培育方面，存在“重创新生产、轻打磨积累”的问题。大多国有文艺院团为追求“短期成效”，倾向推出新作品争夺荣誉，导致很多作品演出场次有限、打磨不足，难以成为“留得住、传得开”的经典。这种“快餐式”创作模式，既不利于非遗资源的深度传承，也使群众文化缺乏具有持久影响力的精品内容。

传播效能不足与新媒体应用薄弱

“注意力经济”时代，群众文化的影响力在很大程度上取决于传播能力，但淮杂两团的传播工作仍存在“方式单一、效能不足”的问题。在传播渠道方面，仍以“官方推送+熟人转发”的模式为主，对新媒体平台的运用不够深入，虽开通了抖音、微信视频号等账号，但内容更新频率低，且多为演出片段的简单剪辑，缺乏故事化、互动化设计，难以持续吸引民众的注意力。

在传播生态方面，对民间二次创作的限制较多，未能激活UGC（用户生成内容）的传播潜力。此外，传播人才匮乏也是重要制约因素，淮杂两团缺乏专业的新媒体运营团队，现有工作人员多为兼职，尚未掌握内容策划、视频剪辑、热点营销等专业能力，导致传播工作难以系统性、持续性开展。

群众参与深度不够与共创生态未形成

群众文化建设的核心是“全民参与”，但当前淮杂两团的群众参与仍停留在“浅层互动”层面，未能形成“全民共创”的良好生态。在参与方式上，局限于“反馈建议+现场体验”，缺乏“从观众到参与者”的深度转化路径。尽管群众有“登台展示”“参与创作”的强烈需求，但院团因“专业标准顾虑”，对业余节目筛选过严，在“群众展示时段”，要求参与者具备一定的专业基础，导致很多普通群众望而却步。

优化路径：国有文艺院团赋能群众文化高质量发展的对策思考

针对上述挑战，结合建湖实践的经验与反思，国有文艺院团参与群众文化建设需从“内容创新、传播升级、参与深化、人才培育、机制保障”五个维度协同发力，构建可持续发展的长效机制。

以内容提质为核心，平衡传承创新与需求响应

内容是群众文化的灵魂，需建立“分层分类、动态优化”的内容体系，实现“传承经典、创新表达、精准适配”的统一。一是构建“分层内容矩阵”。针对老年群体，保留经典传统节目，复排时注重“原真性”，保留核心技艺与唱腔；针对青少年群体，开发“非遗+国潮”“非遗+科技”融合内容，打造“沉浸式盐运体验”，将淮剧与流行音乐、说唱艺术结合，推出“淮剧说唱”，吸引年轻群体关注；针对游客群体，开发“短平快”的文旅演艺，如实景小戏、杂技互动体验，满足其碎片化观赏需求；针对农村群众，打造“接地气”的民俗类节目，将杂技技巧、淮剧唱腔与农事场景、民间故事结合，增强代入感。二是建立“经典培育”机制。设立“作品打磨专项基金”，对新创潜力剧目给予持续资助，支持巡演、改编与IP开发，推动从“新作”向“经典”沉淀。

以传播破圈为抓手，构建多元立体的传播矩阵

着力提升传播效能，构建“新媒体为主、传统媒体为辅、民间共创为补充”的多元传播矩阵。一是强化新媒体运营。组建专职运营团队，定期更新“技艺科普”“演员日常”“幕后故事”“互动挑战”等多元化内容；利用热点效应，结合淮杂特点和优势，开发流行内容。二是激活民间共创生态。放宽民间二次创作限制，鼓励并组织网友进行改编与演绎，形成“官方引导+民间共创”的传播生态，提升线下传播触达率。

以参与深化为目标，构建“全民共创”的群文生态

推动群众从“观演者”转变为“参与者”“创造者”，需搭建阶梯式参与平台，完善共创机制。一是搭建“分层参与平台”。在惠民演出中设置“群众展示时段”，放宽业余节目准入标准，鼓励群众登台展示。二是创新参与方式。借助线上平台开展“节目投票”“创意征集”等活动，让群众参与内容策划、形式设计等，打造真正“源于群众、服务群众”的作品。三是持续强化与优化“非遗进校园”工程，培养非遗后备力量和观众群体。

以人才培育为支撑，打造“一专多能”的专业队伍

为破解人才难题，需构建“引进+培养+激励”三位一体的人才体系。一是柔性引才。通过“名师工作室”“短期驻团指导”等方式，邀请淮杂名家、新媒体运营专家担任顾问。二是系统育才。完善“师带徒”传帮带机制，通过“一对一”方式培养青年人才；开展“跨领域培训”，组织演员、教练学习现代舞台技术、新媒体运营与群众活动组织等技能，培育“一专多能”的复合型团队；为青年人才制订个性化成长计划，提供赛事参与、外出交流、项目历练等机会，加速人才成长。

以理论研讨为支撑，强化经验总结与品牌输出

对现有活动进行系统复盘，总结“文旅融合”“文化惠民”等模式的成功经验，形成理论文章供同行交流；积极申报国家、省、市级相关课题，通过课题研究提升团队专业能力，扩大建湖群众文化实践的行业影响力。成立并实际运营县级文艺评论家协会，聚合县内外评论人才，通过微信公众号、专题约评等形式，对群众文化活动、两团作品进行多视角深度解读与导读，既能提升群众的文艺鉴赏水平，也能为剧团创作提供专业反馈，形成“实践―评论―提升”的良性循环。积极承接省市群众文化活动，通过“引进来”与“走出去”策略，整合优质资源、拓宽视野，推动县域群众文化与更高层级平台的对接，实现借势发展。

实践表明，国有文艺院团作为“专业文化力量”与“群众文化载体”的统一体，在县域群众文化建设中具有不可替代的作用。其通过“普惠供给、融合创新、需求响应”的路径，既激活了非遗资源的活态传承，也提升了群众文化的可及性与质量。面对内容创新滞后、传播效能不足、群众参与不够等挑战，唯有以“问题为导向”，从内容、传播、参与、理论四个维度优化，方能实现“专业引领”与“群众共创”的深度融合，进而探索出适合基层群众文化建设的高质量发展路径。

（作者单位：建湖县杂技研究所）