在漫长的历史长河中，舞蹈艺术源远流长，具有浓郁的民族特色和深厚的文化内涵，既是中华优秀传统文化的重要组成部分，也是当前非物质文化遗产保护的重要内容。然而，非遗舞蹈的保护与传播面临诸多困境。近年来，数字技术发展迅速，推动了社会各领域的变革，同时为非遗舞蹈的保护与传播提供了新的契机。基于此，现重点分析非遗舞蹈数字化创新保护的价值，剖析非遗舞蹈数字化保护与传播的困境，同时探讨可行路径。

“十四五”以来，我国的非遗保护传承工作全面贯彻落实中华优秀传统文化“创造性转化、创新性发展”的方针，推动非遗活态传承。舞蹈类非遗在非遗中的占比较高，是各民族在农耕文明时代口传身授的民间艺术形式，属于一种活态技艺。随着非遗舞蹈千百年来的流传，其中融入了极为丰富的民族文化特色、民族精神和艺术内涵。当前，在“双创”战略下，非遗舞蹈数字化创新是必然趋势，这不仅有助于非遗舞蹈的保护，还对其传承和传播有益。然而，非遗舞蹈的数字化创新和传播实践仍面临多重困境。因此，以“双创”视角探究非遗舞蹈数字化创新与传播路径，对非遗舞蹈的传承、保护及可持续发展均有重要的理论与现实意义。

非遗舞蹈数字化创新保护与传播的价值

数字化保存，避免消失和变形

我国是多民族国家，在历史长河中，各地流传着丰富多样的舞蹈文化，具有鲜明的民族特色和重要的艺术价值，是我国乃至世界的宝贵文化遗产，当前必须对其保护予以高度重视。由于多数非遗舞蹈散落在民间，缺乏文字记录，以口传身授为主要的传承和保存方式，这在一定程度上增加了信息流失的风险，无法真正实现有效保护与合理传播。近年来，数字技术发展迅速，已在非遗创新保护与传播中得到应用。对于非遗舞蹈，数字化技术可发挥信息存储、传播和应用等方面的优势。从保护层面看，借助数字化技术和设备，以图片、视频、音频、三维建模等多种形式进行记录，避免舞蹈动作变形或消失，从而实现长效保护。与此同时，相较于传统单一的传承方式，数字化保存不仅可提高保护和传播效果，还有助于增强非遗舞蹈传承体系的系统性。

数字化复原，再现历史文化场景

在众多文化遗产中，物质文化遗产具有静态特征，保护难度较低，但舞蹈等动作类非遗具有明显的动态性特点，传承与保护难度较高，必须把握其活态特征。在数字化背景下，各种先进技术层出不穷，为非遗舞蹈的数字化保护和创新带来了机遇。在对非遗舞蹈的数字化创新中，不仅需借助技术和设备以图片、视频等形式保存非遗舞蹈，更需在其中凸显非遗舞蹈的活态特征。例如，当前部分地区在非遗保护领域推出了数字化博物馆，依托虚拟现实技术、计算机辅助设计系统、人工智能等数字化手段，打造非遗可视化网络空间，观众可通过线上途径观看并欣赏非遗，真正做到了对非遗舞蹈的数字化复原和活态传承，而且随着时间的推移，还可带动文化传播，促进非遗舞蹈文化的规模化传播和产业化增值。

数字化传播，助力交流和传承

在数字化技术支持下，非遗舞蹈的传播方式发生变化，逐步从以往的单一传播转向系统化、数字化传播。非遗舞蹈的形成、发展历经漫长岁月，是民族记忆、民族精神的重要载体，其持续传播能够增强民族认同和自豪感。在数字化背景下，非遗舞蹈的保护与传承仍在继续。从传播角度看，传播和传承密切相关，通过加大传播力度，可以让更多人了解非遗舞蹈，甚至加入非遗舞蹈的传承队伍。随着数字技术在非遗舞蹈文化传播中的应用，传播主体愈加多元化，如非遗代表性传承人、非遗机构、非遗线上社区等，可通过微信、微博、抖音等新媒体平台广泛传播。与此同时，在数字技术支持下，非遗舞蹈文化的传播内容不再单一，而是更加丰富，可基于对受众的分析，精准匹配传播内容。

数字化展示，推动创新和发展

当前，数字化技术的普及和应用为非遗舞蹈文化的创新和发展提供了重要助力。数字化技术可用于非遗舞蹈文化的保存、记录和传播，助力其创新发展。从商业角度看，非遗舞蹈文化中蕴含着丰富的民族特色文化元素和独特的艺术内涵，基于数字化技术，能够较为系统地整合并保存非遗舞蹈资料，同时也可在深入挖掘其内涵后，赋能舞蹈行业，实现非遗舞蹈与商业领域的联动，从而进一步提高知名度与经济效益，反哺非遗舞蹈传承人和相关主体。从文旅角度看，随着数字技术的融入，人们对非遗舞蹈特点和内涵的理解日益深入，将其与现代科技和文化元素结合，能够打造具有时代特征的非遗舞蹈产品与服务，为非遗舞蹈文化提供新的发展路径。

非遗舞蹈数字化保护的困境

保护标准和规范不健全

当前，非遗舞蹈文化的数字化创新与传播进行得如火如荼，部分非遗舞蹈文化已借助数字技术实现有效保护，在创新和传播方面取得一定成效。但从整体角度看，仍有部分非遗舞蹈文化在数字化发展中面临困境，具体表现为数字化转化仍停留在表层。我国民族众多，非遗舞蹈内容具有多样性和复杂性的特点，但由于缺乏健全的保护标准和规范，在一定程度上制约了非遗舞蹈保护工作的高质量实施。2023年，文化和旅游部发布《非物质文化遗产数字化保护 数字资源采集和著录》系列行业标准，为非遗舞蹈的数字化保护提供了政策支持。然而，该标准侧重采集方式，未涉及数字化技术利用方面的指导，对非遗舞蹈的数字化保护指导仍旧有限，未来应重点探究虚拟现实、动作捕捉等技术的应用，行业协会及政府相关部门应继续探究保护标准和规范。

法律和政策有待完善

近年来，随着数字化技术的发展，非遗舞蹈文化的创新与传播虽在数字化创新和产业化发展两个方面取得显著成效，但在其数字化和产业化进程中，迫切需要解决文创产品、著作权和商标等问题。由于非遗舞蹈文化在知识产权保护方面缺乏完善的法律和政策支持，加之数字化发展较快，法律和政策制定难免较为滞后，难以为非遗舞蹈数字化信息提供有效保护。例如，将非遗舞蹈文化融入电子游戏，尚存争议。总之，在数字化背景下，非遗舞蹈的数字化发展带来了大量数据信息，但相关的数据信息安全和隐私保护问题不可忽视。未来，国家应根据非遗舞蹈的数字化进展特点和需求，尽快完善法律法规，提供政策支持，为非遗舞蹈的保护、创新及传播提供有力保障。

专业人才匮乏

现阶段，非遗舞蹈的数字化建设已逐渐步入正轨，推动非遗舞蹈文化的创新发展和广泛传播，对专业人才的需求日益迫切。近年来，许多高等院校在国家号召下，已开设与非遗保护相关的专业及课程，已形成较为完善的非遗人才培养体系。然而，非遗数字化建设是一个新课题，教育领域对其重视程度较低。相较于传统非遗人才培养体系，数字化背景下，非遗舞蹈相关人才既要掌握非遗舞蹈相关的基础知识以及数字艺术、计算机科学等多学科知识，还应具备较强的数字素养，这是确保非遗舞蹈文化数字化创新与传播的关键。然而，当前由于缺乏健全的非遗数字化人才培养体系，在一定程度上制约了非遗舞蹈文化的数字化创新发展。

数字化保护应用能力欠缺

在非遗舞蹈文化的创新与传播中，应充分关注数字化保护的实际应用，这是非遗舞蹈文化创新和传播的重要基础。在数字技术快速发展的当下，非遗舞蹈逐渐进入数字化时代，为非遗舞蹈文化的保护工作带来新机遇。然而，在实际的非遗舞蹈数字化保护中，由于缺乏对应用场景和需求的了解，在非遗舞蹈相关数字化产品的开发与应用中存在盲目性，保护效果有限，影响了广大群众对非遗舞蹈文化的兴趣;与此同时，非遗舞蹈文化的数字化保护应用有较高的技术门槛，其中多数应用需借助虚拟现实、数字扫描、3D建模等技术，这类技术均需要专业人才和团队落实并保持持续更新、升级。在实际的非遗舞蹈数字化保护中，由于缺乏相关技术支持，非遗舞蹈数字化产品的质量参差不齐。

非遗舞蹈文化数字化创新与传播的路径

细化非遗舞蹈数字化保护标准和规范

非遗舞蹈文化丰富多样，在数字化技术支持下，其保护工作得到有力支撑，同时也为其创新与传播奠定坚实基础。当前，非遗舞蹈文化的数字化发展面临保护标准和规范不健全的问题，难以为非遗舞蹈文化大规模数字化创新发展提供支撑。基于此，当前应结合非遗舞蹈文化的特点和数字化创新发展需求，尽快健全数字化保护标准和规范。

例如，在非遗舞蹈文化的采集方面，应使用多元化采集方式提高数据的安全性和稳定性，为传承的持续性提供帮助。在标准方面，应细化采集标准，涵盖采集设备、拍摄要求、文件格式，同时在文字、图片、音视频的基础上，以数字扫描技术捕捉传承人的技术动作并进行3D建模，以此实现更为准确的信息采集。在信息的存储方面，同样需进行有效保护，需制定统一的数字化存储格式，确定存储介质并进行备份。此外，在非遗舞蹈文化的数字化展示方面，可借助虚拟现实技术、数字化建模技术、可视化技术，并统一标准和流程，便于向广大群众开展规范化、规模化数字化展示，同时可结合地域特色，打造具有地域文化特色的数字化展示体系。

完善非遗舞蹈文化数字化保护的法律和政策

在非遗舞蹈的数字化创新进程中，数字化保护至关重要，它是非遗舞蹈传承、创新及传播的关键基础。然而，由于数字化技术的快速发展，以及非遗舞蹈数字化探索的前沿性，相关数字化保护的法律和政策相对滞后，难以为非遗舞蹈数字化进程提供有效保护。基于此，应尽快结合非遗舞蹈数字化保护的现存问题完善相关的法律和政策。首先，各地区应从法律法规角度入手，结合非遗舞蹈数字化保护的特点及复杂性，明确数字化保护的法律地位及权益保障，并出台详细可行的非遗数字化保护管理办法，从法律角度形成规范的保护程序，明确责任主体和权益归属。其次，加强知识产权保护至关重要，在数字化背景下，非遗舞蹈文化的传播效率和范围均有较大变化，但会带来知识产权问题，现有的非遗知识产权保护不足。因此，相关部门应结合非遗的数字化特点及知识产权问题现状，尽快健全保护条例，明确数字化信息的版权和专利，保障非遗舞蹈文化传承人、相关文化机构及使用人的基本权益。最后，应重视监管，相关监管部门应根据更新后的数字化保护条例和知识产权保护措施进行监督，严厉打击非遗舞蹈数字化保护中的不法行为，提高违法成本。同时，监管工作还应贯穿非遗舞蹈数字化信息的采集、存储等全流程，进一步提升监管效能。

重视数字化人才培养

在非遗舞蹈文化的数字化进程中，人才至关重要，与非遗舞蹈数字化创新和传播密切相关。尽管在高等院校中已有较为完善的非遗人才体系，但在数字化时代仍有滞后性，相关人才培养必须加快数字化转型。以贵州省铜仁幼儿师范高等专科学校为例，其舞蹈专业肩负着黔东民族民间舞蹈的传承与传播重任，学校为适配时代背景和非遗舞蹈数字化的人才需求，对课程体系、课程目标、课程模块进行了优化改进。在课程体系层面，精准锚定“美育人生、德艺双馨”的人才培养标准，建设“文化传承+润心育人”的双核育人目标，并构建“一课引领、双核驱动、双标对接、四维三层双轨”课程体系;在课程目标层面，紧扣“双轨并行”，坚持“传续薪火—赋能创新—构建生态”的导向，从知识、能力、素养三个维度制定差异化目标，保障人才培养目标的可行性与合理性;在课程模块层面，基于课程的知识、能力和素养目标和“四维三层双轨”课程体系，引入土家花灯、苗族花鼓舞、土家金钱杆、土家摆手舞等非遗特色板块，同时，注重加快师资队伍建设，创新构建“三核驱动、五维支撑”的教学体系，加之硬件、校地联动和政企校联动的支持，为黔东地区的非遗舞蹈数字化保护人才培养提供了重要助力。

推动数字化保护的科技创新

对非遗舞蹈文化而言，创新与传播是其保护的延伸，可兼顾非遗舞蹈文化的保护与发展。然而，当前对非遗舞蹈的数字化保护应用不足，应尽快推动数字化保护创新。一方面，政府相关部门应推出相关优惠政策，号召社会资本和企业参与，加快对非遗舞蹈数字化保护的技术研发，加大资金投入力度，推动非遗舞蹈文化数字化保护技术向高效化、精准化方向发展，同时继续探索优化存储格式和传输协议，推动数字化保护技术的创新。另一方面，在非遗舞蹈文化的数字化保护应用中，技术门槛制约了实际进度，为此可在非遗舞蹈数字化保护中引入虚拟现实、人工智能等先进技术，并尝试打造新的数字化保护模式。例如，人工智能是当前的新兴技术，智能化水平极高，可借助人工智能的优势，提高数字化保护的可用性和精度。又如，可以在非遗舞蹈的线上展馆或线下展演中，加入对虚拟现实、增强现实技术的应用，增强观众的参与度。再如，在数字化保护的科技创新中，高校、研究机构及企业均应积极参与，多方共建“产学研”体系，为非遗舞蹈数字化保护提供切实有效的技术支持。

丰富数字化传播技术手段

非遗舞蹈文化的传播与保护、创新之间密切关联，相辅相成。以往由于传播途径单一、传播方式滞后，在一定程度上制约了非遗舞蹈的保护与创新。当前，数字技术发展迅速，3D扫描技术、虚拟现实、动作捕捉技术等先进技术的出现与应用，为非遗舞蹈文化的传播提供了便利;同时，社交媒体、数字动画技术的出现，进一步扩大了非遗舞蹈文化的传播范围。微信、抖音、微博、今日头条等是当前热度较高的社交媒体平台，用户群体庞大且极为活跃，契合非遗舞蹈文化的数字化保护需求。非遗舞蹈传承人或文化机构，可在这类社交平台开通账号，定期发布关于非遗舞蹈的视频和文化解读内容，传承人或文化机构在发布视频动态后，可与用户在评论区互动，进一步促进非遗舞蹈文化的传播。同时，对于传播主体而言，与用户的讨论有助于其精准把握用户群体需求，并通过大数据、人工智能进行综合分析，可为其后续视频动态内容的发布提供精准建议。此外，在非遗舞蹈的数字化保护中，可借助数字动画技术，对舞蹈动作、道具、服饰等进行数字化处理，并可在社交媒体平台展示虚拟形象，这样更契合年轻群体喜好。非遗舞蹈传承人或文化机构可把握机遇，借助数字动画技术优化传播方式，扩大传播范围。

搭建非遗舞蹈数字平台

非遗舞蹈历史悠久，资源丰富且具有极强的民族特色。当前，在非遗舞蹈的数字化建设中，应尝试搭建非遗舞蹈数字平台，通过平台整合、共享、传播非遗舞蹈资源。国内对非遗舞蹈文化的平台建设已有先例，但其整体性和系统性相对不足。基于此，当前应结合非遗“国家—省—市—县”四级保护体系，搭建非遗舞蹈数字平台，实现多级联动，扩大资源收集、共享范围，强化系统性。通过搭建非遗舞蹈数字化专项平台，可实现对非遗舞蹈的统筹管理。

在非遗舞蹈数字化专项平台中，应继续丰富内容。可结合数字技术的应用，紧扣非遗主题，从非遗舞蹈的历史发展、民族特色、文化内涵等多个维度向全国群众宣传，而且应根据区域和民族的不同，精准匹配宣传内容，确保非遗舞蹈文化宣传的有效性。此外，平台应继续丰富数字化资源，展现非遗舞蹈的活态特征，以图片、视频等方式向全国群众展示非遗舞蹈，而且可基于虚拟现实、增强现实技术，进一步增强群众的体验感，使其逐渐加深对非遗舞蹈文化的认知。

未来展望

数字化技术为非遗舞蹈的保护、创新和传播提供了重要助力。随着非遗舞蹈数字化的持续发展以及多种先进技术的出现和应用，未来会有明显的技术融合趋势。例如，借助人工智能技术校准传承学徒的舞蹈动作，还原失传舞蹈片段等;同时，在非遗舞蹈的保护中，基于愈加先进的数字技术，打造高精度、全维度的数字化存档模式。在传播方面，基于全球化背景，我国与其他国家之间的文化交融愈加深入，在数字化趋势下，非遗舞蹈文化的创新活力明显增强，传播范围持续扩大，未来可借助新媒体矩阵向海外传播，并构建立体化传播格局，向全世界展示中华优秀传统文化。

在数字时代背景下，非遗舞蹈的保护面临困境，但其创新与传播也迎来机遇。依托数字化技术，可对非遗舞蹈文化进行数字化保存、复原、传播及展示，为非遗舞蹈数字化创新提供支持。然而，非遗舞蹈数字化建设仍面临诸多问题，如保护标准和规范不健全、法律和政策不完善、人才匮乏、技术应用不足等。细化非遗舞蹈数字化保护标准和规范，健全非遗舞蹈数字化保护的法律和政策，加强数字化人才培养和科技创新，丰富传播途径，并搭建非遗舞蹈数字化平台，为非遗舞蹈提供可行的数字化创新和传播路径。未来，技术融合、全球化传播趋势明显，为非遗舞蹈数字化创新和传播指明了新方向。

作者：黄珍贵

制作：吴飞飞

校对：肖梦妍

审核：颜宝辉