李庆英

庆阳剪纸有着极为深厚的文化底蕴以及地域特色，属于我国的优秀传统文化。近些年，随着文化创意行业的兴起，庆阳剪纸被更多的艺术创作者熟知，并逐渐融入文创设计。现首先分析了庆阳剪纸融入我国现代文创设计中的重要意义及应用原则，其次阐述了庆阳剪纸内各类艺术元素在文创设计中的应用策略，最后从三个维度介绍了庆阳剪纸融入文创设计的推广方式，以期能够促进现代文创产品与庆阳剪纸艺术的协同发展，充分利用庆阳剪纸焕发文创设计的新活力。

随着全球化经济的迅猛发展，我国优秀传统文化的弘扬及发展正在面临极大的机遇和挑战。庆阳剪纸作为庆阳地区优秀文化的代表之一，有着较为鲜明的文化特色及艺术风格。为了帮助以庆阳剪纸为代表的传统文化摆脱日渐衰落的局面，现代文创工作者及相关人员需要为传统手工艺的传承及创新提供新的发展契机。文章立足庆阳剪纸的艺术表现特征及其在现代文创设计中的推广方式及应用策略进行深度分析，旨在为文创设计行业的发展及中华优秀传统文化的复兴提供新思路。

庆阳剪纸融入现代文创设计的重要意义

通过将庆阳剪纸融入文创设计，不仅能够极大拓宽庆阳剪纸文化的传承发展空间，还能够为现代文创产品注入丰富的文化内涵，更是能够让文创设计具备更多的艺术表现形式。

极大拓宽庆阳剪纸文化的传承发展空间

庆阳剪纸有着极为悠久的发展历史及独特的文化魅力。然而，由于当前人们的生活节奏逐渐加快，以庆阳剪纸为代表的诸多传统工艺行业发展受到限制，这就需要相关人员能够通过新的方式拓宽庆阳剪纸的传承、发展空间。将庆阳剪纸的文化特色及艺术形式融入现代文创设计，不仅可以帮助庆阳剪纸在新时代获得新的传承机遇，更是能够拓宽其发展空间，让更多的人了解庆阳剪纸、爱上庆阳剪纸。文创设计兼具创新性及多样性特征，通过将近现代文创理念与庆阳剪纸中的文化要素进行融合，可以制作更具文化感及时代感的艺术产品。上述结合方式不仅能够拓宽庆阳剪纸的发展范围，让其从过去的民俗器物、节庆装饰转变为如今的现代文创艺术作品，更是能够为文创设计注入更多的艺术价值。如此，庆阳剪纸能够获得极大的传播及认可，进一步提升了庆阳剪纸的公众认知度及社会影响力。

为现代文创产品注入丰富的文化内涵

由于庆阳剪纸具备丰富的文化内涵及民族特色，其能够有效强化现代文创设计的文化内涵，为其呈现耳目一新的视觉效果。将庆阳剪纸中的多元要素（神话故事、象征图案或独特纹样）融入文创设计，不仅能够让文创产品承载更多的文化含义及历史背景，更是能够提升其审美价值，让该产品获得消费者的青睐，继而具备更强大的市场竞争力。多数消费者更倾向于从文创设计中感知优秀文化的艺术魅力及历史积淀，庆阳剪纸能够充分满足这部分群体对精神文化的需求。因此，聚焦庆阳剪纸而设计的文创产品能够有效突破地域的局限、时代的隔阂，让文创产品具有更多的文化特色。

让文创设计具备更多的艺术表现形式

相较其他传统手工艺，庆阳剪纸有着鲜明的视觉特征及造型语言，其形式多变的纹样、生动夸张的造型以及流畅凝练的线条均可以为文创设计提供创作方向，继而让该产品获得更多的艺术感染力及冲击力。因此，将文创设计的理论与庆阳剪纸的多元要素进行融合，能够极大地丰富文创产品的外在形式，使其获得更多的创新性及艺术性。例如，多数庆阳剪纸作品中蕴含了民间故事及传统纹样，设计人员能够通过文化加工的方式让庆阳剪纸在新时代获得传承与演绎的机会，继而满足消费群体对文化多样化、个性化的追求。

文创设计中融入庆阳剪纸应遵循的原则

为了能够最大程度发挥庆阳剪纸的艺术魅力，相关人员在开展文创设计工作时应遵循三大原则。第一，弘扬发展原则；第二，文化加工原则；第三，适应市场原则。

弘扬发展原则

设计人员应当遵循弘扬发展原则渗透庆阳剪纸文化，继而让更多的消费者了解传统文化的精髓及内涵。庆阳剪纸不仅是当地非物质文化遗产的代表，更是庆阳地区传统文化的象征。设计人员在开发文创产品时，需要积极保护庆阳剪纸蕴含的文化内核，为消费群体展现庆阳剪纸更多的艺术形式及语言风格，防止由于商业化设计或过度创新而导致的传统文化流失。这就要求文创设计工作者能够精准把握庆阳剪纸的传统色彩及图案纹样，能够借助相关产品传达庆阳剪纸的民族情感及地域记忆。文创设计工作者需要提前整合庆阳剪纸背后的文化要素及历史渊源，继而帮助庆阳剪纸在新时代新语境中获得新生。弘扬发展原则不仅可以为现代文创设计获得丰富的文化价值，还能弘扬及延续庆阳剪纸艺术，使其具备深厚的文化影响力及生命力。

文化加工原则

文创设计工作者需遵循文化加工的原则融入庆阳剪纸艺术，切不可直接将庆阳剪纸的要素生搬硬套至文创产品中。这就要求相关人员能够运用现代化视角改造和诠释庆阳剪纸艺术，在理解与遵循庆阳剪纸文化的前提下，大胆突破传统图书的表现形式，从而让庆阳剪纸艺术更加满足文创市场的需求及当代群体的审美。因此，文创设计工作者应当深度剖析庆阳剪纸的文化内涵，充分借助新材料、新技术摸索庆阳剪纸融入各领域的可行性，如利用新媒体手段、交互设计以及数字化技术让庆阳剪纸的艺术形式更为形象化、生动化以及立体化。文化加工原则还要求文创设计人员提高庆阳剪纸的跨界融合度，将其他文化要素与庆阳剪纸灵活结合，继而生产兼具国际化及时代性的优秀产品，这不仅是对庆阳剪纸艺术的再度加工及创新，更能丰富庆阳剪纸的艺术表现形式，让其符合不同消费群体的文化需求。

适应市场原则

文创产品只有具备一定的市场竞争力及生命力，才能够获得可持续发展。因此，文创设计工作者需遵循适应市场原则，提前考查当前消费者的文化喜好以及文创市场的需求方向，继而对庆阳剪纸中的文化元素进行再创新，让文创产品不仅满足消费者的多元化需求，还能承载丰富的文化价值。在具体设计中，工作人员应当深度调研目标市场及核心群体，掌握各类消费者的功能需求及审美偏好，精准定位庆阳剪纸在文创设计中的位置，进一步提高文创产品对消费群体的吸引力。适应市场原则还要求相关人员能够关注文创产品的艺术性及实用性，保障设计的产品能够应用至不同生活场景，确保其市场接受度及认可度。

庆阳剪纸融入现代文创设计的应用方式

文创设计工作者需要深度解析庆阳剪纸的文化价值，巧妙在产品的包装设计、饰品设计以及品牌设计过程中展现庆阳剪纸的艺术魅力。

在包装设计中融入庆阳剪纸艺术

将文创产品的包装设计与庆阳剪纸艺术相结合，不仅能够增强该产品的市场辨识度及文化内涵，还能够使其获得耳目一新的艺术魅力。因此，设计人员可以深度提炼及整合庆阳剪纸中的图案元素，并采用多元手段，将其融入包装设计环节，进一步提高文创产品的艺术魅力。第一，文创设计工作者提取庆阳剪纸中经常出现、且具深厚文化含义的图案，在庆阳剪纸文化中代表了美好、繁荣以及吉祥，如鱼龙、牡丹以及凤凰等元素，将这些元素应用于包装设计环节，能够向消费者传达此类文创产品的艺术内核。例如，文创设计工作者能够在高端茶具的外包装中融入庆阳剪纸的代表性图案――牡丹，继而传递花开富贵、繁荣昌盛的美好寓意，充分凸显文创产品的独特品质。第二，文创设计工作者将现代艺术理念与庆阳剪纸的凝练线条进行融合，利用极具张力的版式设计及色彩搭配方案增强外包装的视觉效果。例如，在设计月饼的外包装时，相关人员运用现代感色彩搭配庆阳剪纸的几何线条，充分融合现代理念与传统艺术的优势，让文创产品不仅具备现代艺术的时尚感，还不失传统文化的底蕴。第三，文创设计工作者在包装设计中融入庆阳剪纸独特的镂空艺术，进一步提高了文创产品的触感及层次感。例如，在精美礼品的纸盒上运用庆阳剪纸的镂空工艺，能够让该礼品获得更多的精致感，有效提高礼品附加值，继而激发消费者购买该产品的欲望。

在饰品设计中融入庆阳剪纸艺术

文创设计工作者在饰品设计环节中同样融入庆阳剪纸艺术，可有效推动庆阳剪纸文化的传播及转型。第一，相关人员应当积极从优秀的庆阳剪纸作品中汲取设计灵感，尝试将常见的莲花、鸳鸯、鱼龙以及双喜等剪纸图案，增添至胸针、手链、耳环以及项链等饰品中，该方式不仅能够让此类产品更具市场吸引力及艺术价值，更是能够让其获得丰富的文化内涵，让消费者体会美好、吉祥的寓意。设计人员还能够在金属工艺饰品的设计中融入庆阳剪纸的双喜纹样，继而推出一款包含传统婚庆祝福的手镯，这不仅让庆阳剪纸在不同工艺饰品中获得新的表达渠道，更展现了其独特的文化特色。第二，设计人员运用雕刻、浮雕、镂空等形式展现庆阳剪纸简洁大方的线条结构，继而丰富艺术饰品的表现方式。例如，文创人员可以采用镂空工艺设计一款耳饰，将花鸟图案生动形象地展现在耳饰中，这能够让消费者在配搭过程中深刻感知庆阳剪纸的文化韵味，还能够提高文创产品的品质。

在品牌设计中融入庆阳剪纸艺术

文创设计者在设计品牌logo时融入庆阳剪纸的特色符号，可进一步强化文创品牌的审美性与辨识度。剪纸艺术有着极为悠久的历史文化内涵及独特的审美价值。文创设计者将庆阳剪纸中的特色图案、线条等作为品牌logo的主要元素，如将花鸟、龙凤等符号作为文创品牌的核心标志，进一步凸显该品牌的民族特色及艺术底蕴。此外，文创工作者还能够将现代艺术理念与庆阳剪纸符号进行融合，使品牌logo既满足当前时代的审美需求，又能够彰显传统文化的艺术魅力。

庆阳剪纸融入现代文创设计的推广策略

为了能够将庆阳剪纸文化进一步推广至现代文创设计中，相关人员应当从三个维度入手。第一，组织优秀设计者学习并了解庆阳剪纸文化；第二，深度开展文创设计与庆阳剪纸的交流合作活动；第三，加强庆阳剪纸文创产品的宣传及推广力度。

组织优秀设计者学习并了解庆阳剪纸文化

庆阳政府相关部门需要组织优秀设计者学习并了解庆阳剪纸文化，这是在文创设计中推广传统文化的重要措施。首先，相关部门应当加强文创设计者对庆阳剪纸文化价值及美学特征的了解，借助剪纸作品展览、艺术工作坊交流以及专题讲座等活动，为文创设计者展现庆阳剪纸的应用范畴、精湛技艺以及悠久历史，聘请专业技能过硬的剪纸手艺者向大家分享创作理念以及工艺技巧，定期在当地举办现代文创设计与庆阳剪纸艺术成功融合的案例，进一步提高文创人员的设计兴趣，激发其创作灵感。其次，有关部门需通过线上媒体平台宣传、推广庆阳剪纸艺术，进一步提高庆阳剪纸在文创设计群体中的认知度及影响力，积极借助微信公众号、文创论坛以及抖音等官方账号，发布庆阳剪纸相关的创作灵感、制作教程以及历史文化信息，继而提高文创设计者对庆阳剪纸的关注度。上述措施不仅能够帮助庆阳剪纸充分融入文创设计，深度促进现代理念与传统文化的结合，还能够提高文创人员对庆阳剪纸的了解及兴趣。

深度开展文创设计与庆阳剪纸的交流合作活动

有关部门需增强文创设计与庆阳剪纸的交流和合作，全面打造推动跨界合作的交流平台，鼓励更多的文创市场专家、企业家、设计者以及艺术家在该平台畅所欲言，让具备不同专业技能及文化背景的工作人员能够共享资源、交流信息，这有利于丰富文创设计的艺术表现形式，让相关工作者迸发新的灵感及创意。例如，文创设计人员能够与庆阳剪纸艺术家交流，怎样将庆阳剪纸更好地融入文创设计，文创市场的专家则能够与企业家共同探索营销策略、分析市场趋势。不仅如此，有关部门还能够借助这一综合性平台举办跨界研讨会，组织各领域的研究学者进行创意交流及合作，继而设计既符合市场趋势又富含文化价值的文创产品。

加强庆阳剪纸文创产品的宣传及推广力度

要想推动庆阳剪纸的普及和商业化，有关部门还需加大庆阳剪纸在文创市场中的宣传及推广力度。首先，有关部门应当深度调研消费群体及目标市场，掌握不同层次消费者的购买习惯，以及对于文创设计及传统文化的关注点，继而制订相应的推广宣传方案和营销计划，利用专题活动、文化展览、公益广告、社交媒体等渠道增强庆阳剪纸的吸引力及知名度。尤其在抖音、微信、微博等线上社交媒体发布庆阳剪纸的宣传内容，进一步调动年轻消费群体的购买意愿。此外，有关部门要积极与知名文创设计者及大型品牌联动，进一步将庆阳剪纸中的文化要素推广至文创产品中。其次，有关人员需积极建设庆阳产品相关的文创品牌，通过树立品牌形象、讲述品牌故事，提高消费群体对文创产品的忠诚度及情感认同度。例如，有关人员能够在推广中着重强调庆阳剪纸的文化价值及工艺技巧，阐述文化元素在现代生活中的运用范围，让文创品牌更得人心。设计人员还能够积极参加上海文博会、北京国际设计周等展会，向大家展现庆阳剪纸的文化魅力，拓宽文创品牌的营销渠道，进一步强化庆阳剪纸在文化创意设计中的影响力。

通过上述分析能够发现，庆阳剪纸凭借其所蕴含的文化价值及艺术魅力，融入现代文创设计的视觉表达、饰品设计以及包装设计等环节，这不仅能够极大地拓展庆阳剪纸文化的传承与发展空间，更能提高现代文创设计的历史文化内涵，以及增加此类产品的艺术表现形式。相关人员还应当遵循弘扬发展、文化加工、适应市场三大原则进行创作，尝试在产品的包装设计、饰品设计以及品牌设计过程中展现庆阳剪纸的艺术魅力，巧借庆阳剪纸为文创行业注入新活力。庆阳政府部门也需从三个维度推广剪纸艺术，组织优秀设计者学习并了解庆阳剪纸文化，深度开展文创设计与庆阳剪纸的交流合作活动，加大庆阳剪纸文创产品的宣传及推广力度，从而进一步增强文创设计与剪纸文化的融合度。

（作者单位：华池县文化馆）