赵红

在国潮文创产业化与小众文化IP化转型的背景下，古滇青铜器蛇文化虽承载着滇人的图腾信仰，兼具写实造型与工艺价值，却因依赖学术解读与博物馆陈列等传统传播形式，加之市场上同类“蛇”主题国潮IP稀缺，其文化价值未得到充分释放。现通过解构其文化寓意与视觉特征，结合国潮IP设计规律，提炼“文化寓意转译―造型符号简化―国潮审美适配”的开发路径，打造“滇小鼓”等IP形象，明确受众与风格定位并开发衍生文创，为古滇蛇文化的活化开发提供支撑，助力云南文旅文创产业发展。

当前，国潮文创正迈向产业化阶段，市场逐渐从对大众传统符号的依赖转向对“小众文化IP化”的关注，年轻群体对具有地域与民族特色的文化元素表现出持续上升的兴趣。然而，在此趋势下，古滇青铜器蛇文化的价值仍待被充分唤醒。作为滇人先民图腾与农耕信仰的载体，古滇蛇文化依托晋宁石寨山遗址出土器物的写实蛇形、鲜明民族风格及精湛工艺，在西南青铜文化中独具一格，承载着先民对自然的敬畏与族群智慧。长期以来，其传播方式多局限于学术解读与博物馆陈列，题材严肃且内涵复杂，难以契合当代年轻群体轻量化认知习惯。此外，在国潮市场中，以“蛇”为核心、兼具文化深度与潮流属性的IP近乎空白，制约了其市场转化。基于此，本文以国潮产业化为切入点，聚焦古滇蛇文化这一“小众富矿”，梳理其文化寓意与视觉特征，结合成熟国潮IP设计逻辑，提炼可落地的开发路径，旨在打造既能守护文化根脉又与当代审美相契合的IP及衍生品体系，为古滇蛇文化的现代活化提供内容支撑，推动少数民族文化资源转化为市场价值。

古滇青铜器蛇文化的核心内涵与视觉特征

蛇形象的文化寓意解构

古滇青铜器中的蛇形象是滇人在长期自然适应与社会发展中形成的精神符号，其内涵可从认知演变与生产绑定两个维度展开深度解构。

1.认知演变

蛇在古滇文化中经历了从“畏惧”到“崇拜”的认知演变，呈现出“威胁性”与“有益性”并存的双重属性。一方面，云南地区湿热多蛇，其毒性对人与牲畜构成直接威胁，催生了滇人对蛇的本能畏惧。李嘉在《敬服与畏怯：古滇国青铜器物中的蛇图像探究》中指出，古滇人存在对蛇害怕与排斥心理；另一方面，蛇的药用价值（如治疗风湿疾病）与生殖特征（如蜕皮象征重生、多卵象征繁衍），又让滇人逐渐对其产生依赖与敬畏。刘西诺在《滇池区域青铜器上的动物形象探究――以蛇和牛为中心》中提出，蛇因“治疗风湿”与“生殖崇拜”，逐渐从“威胁者”演变为“治病疗伤的神明”，促成蛇图腾信仰的形成，成为滇人精神世界中敬畏与依赖的文化符号。

2.生产绑定

蛇文化与滇人生产生活的深度绑定，进一步凸显其实用主义内核。在农耕生产中，蛇的“冬蛰春出”习性与农作物“秋冬枯萎、春夏生长”的节律高度契合，滇人据此将蛇与“土地肥力”相关联，形成“土地说”，认为蛇的活动能预示农事丰歉，蛇因此被视为土地滋养的象征者。随着农业经济发展，水对农耕的重要性日益凸显。滇人观察到“多雨季节蛇类活动频繁”的现象，误将蛇视为“气候主宰”，又受中原女娲文化传入的影响，逐步将蛇奉为“水神”，通过祭祀蛇祈求风调雨顺，使蛇文化从“土地关联”延伸至“水利崇拜”，成为服务于农耕生产的实用化信仰载体。

蛇形象的视觉特征提取

古滇青铜器中蛇形象因器物功能差异形成鲜明风格，既保留自然形态特质，又融入滇人文化表达需求，为IP形象设计提供了具象化的元素来源。在造型特征上，蛇形象呈现“功能适配”的差异化设计逻辑。铜鼓等祭祀类器物的蛇纹以平面展开式布局于鼓面或鼓身，线条简化为连续弧线与几何化鳞片，与太阳纹、云纹等纹样呼应，凸显祭祀场景的庄重感。贮贝器等礼器类蛇饰以立体雕塑形式呈现，蛇身盘曲交错，鳞片凸起分明，搭配昂首吐信、缠绕铜柱等动态设计，赋予蛇形象神性与威严感。整体而言，各类蛇形象均以曲线为核心骨架，动态趋于夸张，形成柔中带劲、形神兼备的视觉风格。

国潮IP形象设计的参照逻辑与转化路径

国潮IP设计的典型案例参照

国潮IP设计的核心在于让传统元素适配当代审美与情感需求。典型案例的轻量化转译、情感化人设思路，对古滇蛇文化IP开发具有参考价值。

在文化元素轻量化转译上，马踏飞燕“绿马”IP极具代表性：保留“马”的核心符号，摒弃文物的庄重感，将造型转化为抽象丑萌风格，以高饱和绿色替代青铜原色。借助“绿马”与“绿码”的谐音关联，呼应公众对健康的情感诉求，通过毛绒玩具等载体，让文物符号转变为大众喜爱的潮流形象。

在角色人设情感化构建上，三星堆摇滚乐队IP值得借鉴：提炼古蜀音乐祭祀中的音乐元素，将青铜神树、纵目面具等文物符号对应主唱、吉他手等角色，既保留文物标志性特征，又赋予每个角色差异化性格，通过“舞台演出”等场景强化情感联结，让年轻群体在潮流共鸣中主动了解传统文化。

古滇蛇文化IP的三维转化路径

古滇青铜器蛇文化IP的创新设计，需以其文化内涵与视觉特征为根基，通过“文化寓意转译―造型符号简化―国潮审美适配”的三维路径，实现传统元素与现代IP的深度融合，既保留古滇文化基因，又契合当代大众尤其是年轻群体的审美与情感需求。

1.文化寓意转译

在文化寓意转译层面，需从蛇文化的多元内涵中筛选共性情感内核，弱化负面联想以强化IP亲和力。古滇青铜器中的蛇形象承载着复杂的文化认知：作为图腾，蛇虽具毒性威胁，但也被寄予庇佑希望，蕴含“守护”寓意；其蜕皮与多卵的特征，使其成为“生命力”的象征；而其在治疗风湿方面的药用价值，又赋予其“治愈”属性。设计中需聚焦“守护陪伴”“生机延续”“温暖治愈”等正向情感，淡化“毒性威胁”等易产生距离感的认知，使IP形象既能传递古滇蛇文化的精神内核，又能与当代受众形成情感共鸣。

2.造型符号简化

造型符号简化是实现传统蛇元素现代适配的关键，需提取青铜器蛇形象的核心标识并进行轻量化处理。古滇青铜器中蛇形象的视觉特征鲜明，贮贝器上蛇的缠绕曲线、滇印上蛇纹的描绘，均为重要的文化视觉锚点，需在IP设计中重点保留。同时，发挥Q萌风格在年轻群体中的接受优势，对复杂细节进行几何化处理，如将细密鳞片转化为圆润弧线纹理，避免传统纹样的晦涩感。动态设计上，摒弃青铜器中蛇昂首吐信的攻击性姿态，换为盘卧休憩等温和造型，既保留古滇蛇形象的辨识度，又以柔和的造型语言拉近与受众的距离，适配现代潮流审美。

3.国潮审美适配

国潮审美适配的核心在于平衡传统质感与潮流趋势，以此双重强化IP的文化标识与时尚表现力。色彩设计可锚定古滇青铜器的材质本源，将器物原始铸造时的“铜黄”“橙黄”等金属光泽作为IP基础色调，传递文物特有的庄重底蕴；同时，融入低饱和红、暖金等国潮流行色彩进行点缀，在保留传统文物质感的同时为IP注入时尚活力。服饰与配饰设计需深度溯源滇人文化，提取滇人对襟长衫、肩披帔、束腰带等经典服饰轮廓，并提炼青铜器中圆形镶铜扣饰、金腰带錾刻卷云纹等装饰细节，如为IP形象打造“滇人对襟短衫+圆形扣饰腰带”的造型组合，通过具象细节呈现地域文化特征。人物比例可遵循当下潮流采用1∶1设计，既契合国潮“古今融合”的风格内核，又能进一步凸显古滇蛇文化IP的独特性。

古滇蛇文化国潮IP形象的设计实践

角色设计方案的构思与起稿

古滇蛇文化国潮IP角色设计，以“文化寓意转译―造型符号简化―国潮审美适配”三维转化路径为指引，以“守护”为核心情感定位，围绕“古滇至当代人与蛇共生的文化关系”展开构思，实现传统蛇文化的现代表达。

1.人物设计

人物造型以滇人服饰为基础，融入国潮审美进行现代化调整，服饰轮廓严格还原古滇特色，上身保留滇人经典对襟长衫、宽短袖、肩披帔等传统元素，腰间束起饰有卷云纹的腰带，腰带正中镶嵌圆形镶铜扣饰，下身搭配滇人女性典型短裙，裙摆以简化的蛇形曲线纹点缀，既传递古滇服饰的地域标识，又避免传统服饰的繁复感；面部与发型设计上，贴合国潮年轻化审美，摒弃刻画传统人物的写实风格，面部采用圆润轮廓、杏圆眼与微笑表情，发型为蓬松短卷发搭配小型青铜发饰，既保留古滇装饰元素，又通过现代发型拉近与年轻受众的距离，实现“传统服饰+现代容貌”的国潮融合。

2.人与蛇共生的结合设计

围绕“人与蛇共生”设计理念，让蛇元素不再是单纯装饰，而是与人物形成情感互动。结合古滇青铜器中四类典型含蛇器物设计差异化共生场景：一是“滇小印”，与滇王印结合时，人物依偎印身，体现“蛇为守护神”寓意，传递出“蛇护人、人信蛇”的共生感；二是“滇小枕”，与猛虎袭牛铜枕搭配时，人物趴卧于马鞍状铜枕上，小蛇蜷曲于铜枕一侧，头部朝向人物，仿佛在看护休憩的孩童，还原民间“蛇看家护院”的传说，凸显“蛇伴人”的温馨氛围；三是“滇小鼓”，在铜鼓场景中，人物站立于鼓面，双手合十呈祭祀姿态，蛇身缠绕鼓身，头部与人物平齐，既呼应铜鼓的祭祀功能与蛇“连接上天”的文化内涵，又通过“蛇与人物平视互动”弱化神性和距离感；四是“滇小网”，在设计蛇形网状铜器时，人物坐于荷叶，蛇形网状器半罩其身，将器物“打捞”的实用功能转化为“蛇保护人”的趣味场景。

IP形象的定位

1.目标受众定位

聚焦15―35岁国潮爱好者、云南文旅爱好者及文创消费群体。这些群体对传统文化兴趣浓厚，注重审美个性化与产品实用性，倾向于通过文创产品、社交媒体分享文化符号。IP家族的“年轻化国潮风”“古滇文化内核”“多元场景适配性”，能满足其在文化认同、潮流表达与生活实用等方面的多重需求，成为连接古滇文化与当代公众的情感纽带。

2.风格定位

整体采用国潮Q萌风。造型上以1∶1头身比强化萌态，弱化古滇文物的严肃感；色彩上以古滇青铜器的铜黄、青绿、红褐、蓝调为基底，搭配国潮流行的低饱和色系，既保留文物质感，又符合现代审美；文化表达上不追求文物复刻，而是通过“符号提炼+场景重构”，以轻盈、趣味的方式呈现古滇蛇文化，适配文创产品、数字动画等多元传播载体，实现传统底蕴与潮流活力的有机融合。

视觉元素的整合与应用

古滇蛇文化国潮IP家族（滇小印、滇小枕、滇小鼓、滇小网）的视觉元素整合（如图1所示），需遵循“统一基底+个性符号”原则，通过共性元素强化整体辨识度，借助差异化视觉符号凸显每个子IP的独特性，实现“一体多元”的视觉传播效果。

1.共性视觉元素的统一

色彩体系上，“滇小印”采用温暖红褐色，传递文化典籍整理的厚重感；“滇小枕”运用静谧蓝调，契合休憩陪伴的温柔场景；“滇小鼓”以铜黄为主、青绿为辅，呼应铜鼓的金属质感与祭祀场景的庄重；“滇小网”选取清新青绿，贴合水边探索的自然氛围。造型符号上，所有IP均保留“滇人对襟长衫+肩披帔+圆形镶铜扣饰”的服饰核心元素，确保文化根源的一致性；蛇形象统一采用“三角头部+流畅盘绕曲线”的简化造型，既还原古滇青铜器蛇形象特征，又适配Q萌国潮风格，让“人与蛇共生互动”成为贯穿所有IP场景的视觉主线。

2.个性视觉元素的差异化呈现

“滇小印”聚焦“文化典籍”的符号表达，背景设置为古滇风格书房，有卷轴、花瓶、画册等元素。人物手持微型滇王印书签，蛇与滇王印的互动姿态，凸显“守护”寓意，整体传递出静谧与庄重的文化氛围。“滇小枕”围绕“休憩陪伴”的场景符号，背景营造夜晚室内氛围，猛虎袭牛铜枕的“马鞍状轮廓+立牛造型”清晰呈现。蛇蜷曲于枕侧，姿态温柔，与人物安睡神情及周围牛形装饰相呼应，传递“陪伴治愈”的温馨感。“滇小鼓”强化“铜鼓祭祀”的视觉符号，背景融入铜鼓太阳纹的放射状线条及烛火、供品等祭祀元素。人物佩戴铜鼓轮廓造型耳机，蛇身缠绕饰有太阳纹与青铜锈迹的鼓身，通过“祭祀器物+现代耳机”混搭，体现传统仪式与潮流审美的碰撞。“滇小网”突出“水边探索”的场景符号，背景以荷叶、荷花与水波纹构建湿地生态场景。蛇形网状器还原“镂空网格+金属光泽”的器物特征，人物手持迷你网状器模型并与荷叶元素呼应，蛇从网眼探出的动态为画面增添活泼感，强化自然探索的主题。

IP形象衍生文创产品设计

古滇蛇文化国潮IP家族的衍生文创设计紧扣“文化落地日常”核心，以实用载体实现IP符号与生活场景的深度融合（如图2所示）。日常防护类的IP主题口罩，分别印有四款角色的经典场景，兼具防护功能与文化展示性；数码类周边产品包含IP定制手机壳与鼠标垫，以连环画式布局呈现角色场景，防滑布面适配办公学习场景；收藏纪念类涵盖IP主题邮票与明信片，邮票一套四枚，分别对应四个角色，设计融合角色形象与古滇器物细节，符合邮政规范，兼具收藏与邮资功能；明信片选取角色特写与全景画面，背面附角色简介与古滇蛇文化短句，适配书信传递与装饰收藏；随身装饰类推出IP主题徽章，采用金属冲压工艺，正面是角色头像或蛇形符号，背面刻有角色专属标语，表面镀青铜绿或铜黄做旧处理，适用于背包装饰与角色应援；学生实用类的IP主题书包，选用耐磨帆布材质，正面印有角色组合图案，侧面织带绣蛇形曲线纹，内侧贴“古滇文化小知识”标签，肩带做减压设计，兼顾承重性能与文化传播，让学生群体在日常使用中感知古滇文化魅力。

古滇蛇文化国潮IP家族的设计实践，是古滇文化创造性转化、创新性发展的具体探索。项目从深挖古滇青铜器蛇文化中“土地滋养”“水神崇拜”“守护陪伴”的精神内核出发，以“文化寓意转译―造型符号简化―国潮审美适配”的路径，搭建传统与现代的沟通桥梁，并借助差异化角色场景、清晰受众与风格定位及多元衍生文创，让历史中的青铜蛇符号转化为具有当代生命力的国潮IP，整个过程实现了古滇文化从“文物陈列”到“生活融入”、从“学术解读”到“大众共鸣”的跨越。

（作者单位：云南艺术学院设计学院）