段妍 刘文悦

摘要：“音乐是流动的建筑，建筑是凝固的音乐。”二者在凝结人类文明与物质发展方面，虽然形式迥异，但在追求和谐与美感、传递情感共鸣、承载文化记忆方面具有共通之处。在全球一体化，以及全球城市景观同质化背景下，城市景观同质化已成普遍困境，“千城一面”的视觉复制消解了地域文化的独特性，如何在坚守本土基因的同时实现景观创新，成为当代城市建设的重要命题。

学术领域早已展开相关探索。国外学者中，Barry Blesser的听觉空间理论构建了声音与物理环境的互动框架，Hildegard Westerkamp的声景生态学则将声音纳入生态系统与文化语境中审视；国内学界，乔建中在多年民族音乐研究的基础上，著有《论中国传统音乐的地理特征及中国音乐地理学的建设》等成果，为挖掘音乐的地域属性、搭建音乐与地理空间的关联提供了重要理论支撑。大连作为“因开放而生、因开放而兴”的海滨城市，近年来受内部产业结构和国际地缘政治影响，城市发展动力不足。这座城市虽凭借特殊地理区位与山海格局，拥有得天独厚的生态本底，却面临“山海文化”特色弱化的现实问题。现尝试构建音乐转译的三维维度，以音乐语境为新视角，探索大连景观表达路径，为破解城市景观同质化、激活地域文化活力提供实践参考。

音乐语境下介入景观美学的必然性

在全球化浪潮下，城市景观陷入“符号复制”困境与同质化危机。2024年，生态环境部印发的《美丽海湾建设提升行动方案》提出“一湾一策”，倒逼大连在景观美学表达中树立危机转型意识，滨海城市景观搭建要从单一视觉维度转向多感官协同发展。而音乐作为人类最古老的抽象艺术，为重构地方认同提供了新的美学路径。

音乐与景观互文下的跨学科对话

20世纪六七十年代，加拿大作曲家将声音与实际环境、意象环境相联结；2004年，清华大学学者在城市公园等景观设计中，开展了声音与景观的相关研究。以大连星海广场配套周边建设为例，其跨年烟花大会等活动中的声音运用，成功唤起民众对环境与声音的情感共鸣。

1978年出版的《声音生态学手册》已明确阐述人与声音的关联，如今二者的互动对话更凸显文化共生性。例如，古典园林声景意象营造中，主张将地方性声音编码融入景观。大连东港音乐喷泉对“长海号子”的转译实践，亦是对渔民海洋记忆的固态化保存与传承。

大连得天独厚的地缘条件

从地理、历史、文化三维视角看，大连作为中国近代史中独具特殊性的地理单元，其山海相拥的地理格局、多元交织的历史脉络与兼容并蓄的文化特质，共同孕育了丰富且独特的本土声音元素。

从地理纬度看，大连地处黄渤海交汇处，其12.4小时周期的潮汐节律形成天然声学基底，0.01―0.08Hz频率谱与人类8―13Hz的α脑波存在次谐波共振。这种契合人体机能的频率，从景观仿生学角度为景观设计提供了生物学依据。

从历史维度看，有轨电车铃声等标志性城市声纹，能通过声音回响唤醒人们的城市记忆。

从文化维度看，大连国际服装展、啤酒节等节庆活动中的集体歌舞形成社会学家涂尔干所说的“集体欢腾”声场。这些活动的声压级峰值可达85dB（A），声场共振带来的情感共鸣让这类声音成为承载城市文化的物理载体。

音乐语境与景观美学的现存问题

结合本文研究方向，当前相关研究仍存在明显盲区。以东港音乐喷泉为代表的现有音乐景观，多聚焦声光秀的技术呈现且过度依赖西方古典音乐，缺乏对大连地方文化基因的深度解码。同时，基于大连实地声景研究，其作为滨海旅游城市，人们对滨海步道附近的自然、交通、人为声源景观风貌评价最高，但城市历史声景却面临代际传递断层的问题。

音乐与景观的美学同构性

探寻音乐与景观美学同构性的前提，是发掘音乐语言与景观之间的转译机制。建筑师Louis Kahn曾说过，“建筑是静止的音乐”。早期西方古典建筑对时间元素挖掘不足，并未基于音乐的时间叙述塑造空间，其核心更多立足对“和谐比例数”的美学追求，力求通过数理秩序与古典音乐达到精神层面的共鸣。现代建筑的兴起彻底改变了这一格局，时间元素被正式纳入建筑师的考量范畴，空间的内涵也随之拓展。基于音乐艺术与建筑艺术的相通性，建筑师可通过将音乐语言进行跨维度转译，最终创造出兼具功能性及艺术感染力的建筑作品。

音乐基本要素与景观的转译

音乐基础语言与建筑发展的核心联结，在于节奏与旋律的跨维度转译。哲学家亨利・柏格森（Henri Bergson）于1911年提出“绵延”（Duration）概念，其核心观点是时间并非均质流逝，而是人们通过节奏感知其存在。在建筑艺术设计中，音乐节奏作为音乐的时间组织方式，以动态重复与变化为核心特征，其蕴含的“空间节律”可以在城市景观具象表达。以大连老虎滩段的突变设计为例，其通过20米高差的悬崖与6.5米悬挑长度的观景台，成功模拟出乐曲中“突强和弦”的听觉张力。挑高变化能直接激发游客的生理感知。

音乐“旋律”的景观转译，本质上是将线性叙事转化为立体空间体验，建筑设计可以借鉴旋律流动感，通过空间序列营造引导人们的动线。作曲理论家申克的“结构层级理论”（背景层、中景层、前景层）在此亦有实践呼应：大连劳动公园的地形设计中，丘陵地貌构成背景层（高程标准差σ=2.3m）；樱花大道的曲线形成中景层（曲率半径R=35±5m）；巴洛克式观景塔则作为前景层（高度h=28m，视域角120°），实现了音乐层级向景观空间的完整转译。

音频参数与景观的转译

以大连东港音乐喷泉为实践案例，计算机音乐喷泉控制可基于预测算法实现优化。通过预测补偿和延迟控制技术，能显著提升音乐与水流喷射的同步配合度。其中，A代表音频输入信号，B对应数据处理环节的MAX（临界值设定）与MSP（实时音频分析）。当输入音频信号时，B模块（MAX/MSP）的具体参数与运行数据如表1所示。

当输入音频分别处于低C1、中C2、高C3三个频段时，会对应产生观众可感知的三大视觉临界变化：D1水柱高度、D2灯光色温、D3水雾密度呈现差异化。为确保从音频输入到观众接收视听画面的同步性，喷泉水柱需进行针对性延迟补偿，最终使水柱响应延迟从行业平均的0.8s降至0.12s，具体计算可参考如下公式：

同时，需通过预测算法提前0.1s触发水泵，以实现音画同步。

本土音乐基因与景观的转译 

历史文化的保护与传承离不开本土声音景观的打造。大连在本土环境景观建设中，选取国家级非物质文化遗产“长海号子”为核心元素，不仅通过数字化手段实现了非遗保护，还塑造了极具地域特色的景观风貌。将“长海号子”作为音频参数与东港音乐喷泉进行转译融合，形成了对应的特征转译对照表（如表2所示）。

探讨音乐与景观的美学同构性，除需关注在地景观与音乐基本要素、音频参数及本土音乐基因的转译外，还应兼顾技术与人文精神的均衡性。例如，音频输入与景观延迟性是否对人的观感产生不适影响。这种批判反思需通过更多研究持续验证，既要规避参数化陷阱与文化符号误读，亦需进一步建立音乐景观与文化适配度模型。

大连音乐景观的在地性实践 

星海广场的海洋声学转译

星海广场百年城雕由105块钢板按海浪声谱特征排布，其设计依据大连海洋监测站2005―2015年声呐数据，提取渤海湾典型海浪声0.2Hz主频（平均周期5秒）。以此模拟波长并设定雕塑单元间距为5m，同时参照黄赤交角，将城雕倾角定为23.5°。

除此之外，城雕在声景化建设中运用亥姆霍兹共鸣器技术，基座嵌入32个定制共鸣腔，共鸣腔容积V=0.8m³、颈口直径d=0.15m，对应的共振频率公式为：

其中，c为声速340m/s，S为颈口面积，L=0.2m为颈部长度。根据计算可得f=523Hz（为C5音高），当风速≥6m/s时激发声压级58dB（A），与实测海浪声54dB（A）形成“声景叠奏”。

旅顺太阳沟的历史声景重建

旅顺太阳沟历史街区改造修复工程中，声景运用的实践同样可圈可点。在声音挖掘阶段，项目通过数字化技术修复1905年俄制留声机唱片，提取基础音频融入景观声音反馈系统，让游客在聆听后拉近与历史的距离。除此之外，教堂钟声等特色声音也融入街景改造。

改造后的太阳沟近代历史街区的活力评价显示，历史街巷完整度、建筑艺术等指标的得分均在3.5分以上，与历史文化相关的各项指标得分也高于3.5分。充分印证了该街区改造的有效性。

大连造船厂工业遗产的声景转型

伴随大连城市发展转型下的重工业迁移，大连造船厂遗留的船台、船坞、塔吊等工业遗产正迎来改造，规划方案结合周边环境及城市规划，力求营造宜人的空间尺度感受。其中，遗留下的废弃龙门吊轨道，通过重力声学改造实现景观重建。声景系统中采用6条倾角15°的倾斜轨道，搭配长度分别为0.5m、0.75m、1.0m、1.25m、1.5m、2.0m的镀锌钢管与质量m=2kg的钢球，借助钢球滚落撞击钢管产生十二平均律音阶（如表3所示）。

未来展望

音乐景观的转译机制

结合前文，音乐语境下的景观表达可以按照物理层、符号层、体验层三个维度实施转译。这一观点可通过星海广场百年城雕、旅顺太阳沟历史声景重建、造船厂工业遗产声景转型三个实践案例得到论证（如表4所示）。

批判与反思

现阶段，东港音乐喷泉的音频选择多以西方古典音乐或流行民歌为主，缺乏对本土“长海号子”等音乐基因的呈现，需进一步完善地方音乐景观基因库，在市级以上文保单位、滨海公园、历史街区强制刻入声纹基因，并纳入评价模块。随着科技发展，未来城市景观不仅可以利用AI生成音频，分析其与景观的匹配度，还可以成立城市声景创新实验室，通过声音编码等技术重构景观的历史音频转译。

音乐语境下的景观美学本质上是“将时间艺术凝固为空间诗学”的转译实践。大连经验表明，当海浪节律化作钢板的间距，教堂钟声转为批判的符号，机器轰鸣升华为城市交响时，景观便从“物理空间”跃迁为“集体记忆的共鸣腔”。城市的兴衰离不开当代科技进步的加持，更不能舍弃蕴藏在人民骨子里的城市文化底色。未来，需在技术理性与人文精神间构建动态平衡，使音乐景观真正成为“可听的乡愁”。

2023年辽宁省教育厅高校基本科研面上项目“文旅融合下的音乐表达路径研究”（编号：JYTMS20231071）。

（作者单位：辽宁师范大学）