玄兆东 王帅

摘要：现旨在深入探讨传统音乐文化在“两个结合”视域下的发展前景与路径，即马克思主义基本原理同中国具体实际、同中华优秀传统文化相结合，以实现传统音乐文化的传承和发展。通过对传统音乐文化形式及其发展历程的分析，可以发现传统音乐具有独特的发展历程与文化底蕴。同时，从传统音乐文化发展严格围绕解决中国实际问题、传统音乐文化展现了中华优秀传统文化的精神这两个方面，分析了传统音乐文化的发展，并提出了相关发展策略，希望以此为业界同人提供一定的参考。

党的二十大报告强调，要始终坚持以人民为中心的创作导向，推出更多增强人民精神力量的音乐作品。这表明，在文艺创作过程中，需要将人民群众的需求放在首位，关注人民群众的情感体验和精神追求，通过艺术作品传递正能量，激发人们的爱国之情和社会责任感。同时，要以社会主义核心价值观为引领，发展社会主义先进文化、弘扬革命文化、传承中华优秀传统文化，满足人们的精神文化需求。在此期间，需要将马克思主义原理同中国具体实际、同中华优秀传统文化相结合。这是因为马克思主义是我们立党立国、兴党兴国的根本指导思想，中华优秀传统文化是中华民族五千多年文明史的结晶，蕴含着丰富的智慧和价值观。只有将两者结合，才能更好地推动中国特色社会主义事业的发展。传统音乐文化在近代的发展和党的百年历史相伴、相随，从新民主主义革命时期到社会主义建设时期，再到改革开放以来的各个阶段，传统音乐都紧密围绕着党的中心工作展开创作和传播。因此，本文基于“两个结合”视域下的传统音乐文化发展展开论述与研究。

传统音乐文化形式及其发展历程

传统音乐文化的主要形式

传统音乐文化经过数千年的发展，形成了丰富的内容，演化出不同的形式，主要包含以下几方面。

一是器乐音乐。该类传统音乐文化以乐器演奏为主要表现形式，包括独奏与合奏两大类。传统器乐音乐具有很多代表性的乐器和曲目，如二胡曲《二泉映月》、琵琶曲《十面埋伏》、唢呐曲《百鸟朝凤》、古琴曲《高山流水》等。

二是戏曲音乐。这是随戏曲艺术发展起来的音乐形式，主要包括戏曲伴奏、戏曲唱腔、戏曲韵白等。我国戏曲种类众多，如京剧、川剧、黄梅戏、越剧、秦腔等，形成了丰富的戏曲音乐类型。

三是舞蹈音乐。这是随舞蹈艺术发展起来的音乐形式，音乐和舞蹈保持紧密结合，音乐旋律和节奏可以对舞蹈动作演绎和情感表达起到烘托气氛和营造意境的作用。

四是民歌。我国传统音乐文化中，民歌占据了重要地位，其包括山歌、小调、劳动号子等多样化的形式。民歌多是劳动者在劳动、生活中自行创造的音乐艺术形式，具有强烈的民间特色。

传统音乐文化发展历程

我国传统音乐文化的发展，主要经历了五个时期。

一是萌芽期，从远古至先秦时期。这一时期，音乐文化初步形成，并且萌发了音高、音程等基本的音乐理论。

二是发展期，从夏商周至春秋战国时期。这一时期的音乐体裁逐渐丰富，五声性特征得到确立。同时，民间音乐兴起，在《诗经》中“风”的部分，就收录了较多民歌。另外，乐器发展进步，出现了编磬、编钟等大型乐器。

三是整合期，从秦汉至隋唐时期。这一时期开始出现专门的音乐机构，如乐府。外来音乐传入汉土，乐律和乐器更加丰富，同时开始兴起音乐教育。

四是定型期，从五代十国至民国时期。音乐形态、音乐理论、乐器等逐渐定型，形成了固定的音乐体系。

五是转型创新期。传统音乐开始创新体裁和形式，结合现代音乐形式、理念等，推动传统音乐文化的转型发展，同时注重创新，推动传统音乐文化的传承。

“两个结合”视域下传统音乐文化发展

党的二十大报告指出，只有把马克思主义基本原理同中国具体实际相结合、同中华优秀传统文化相结合，坚持运用辩证唯物主义和历史唯物主义，才能正确回答时代和实践提出的重大问题，才能始终保持马克思主义的蓬勃生机和旺盛活力，让其在新时代背景下散发灿烂的光芒。传统音乐文化的发展就是在这一思想指导下的成功案例之一。传统音乐文化充分体现了如何通过“两个结合”促进民族文化繁荣与发展，一方面，在保留传统音乐文化内涵的基础上，积极吸收外来先进文化元素；另一方面，巧妙地将各种新的内容融入传统音乐文化，创造既有特色又符合现代审美需求的音乐作品。这种创新做法不但丰富了多元一体的文化格局，还为传统音乐文化的创新提供了助力。总之，“两个结合”的理念为推动传统音乐文化事业的前进指明了方向。未来，需要继续探索更多具有中国特色的传统音乐文化发展路径，促使中华民族伟大复兴的每一步都充满活力。

传统音乐文化严格围绕解决中国实际问题发展

文艺作品在社会发展中的地位和作用毋庸置疑，而理论创作除了可以探讨哲学与研究学术，还能服务于现实生活，解决实际问题，同时对社会现象作出积极回应。中国共产党自成立以来，十分注重利用不同形式的文化工具推动革命事业的发展，其中，歌曲作为一种强有力的传播媒介，在动员群众和激发斗志方面起到重要作用。在漫长的发展历程和社会主义建设过程中，传统音乐通过其独特的艺术魅力与深厚的文化底蕴，成为推动社会发展的重要力量。其不但记录了中国人民艰苦奋斗的历史足迹，还反映了不同历史阶段下人民对美好生活的向往与追求。从内容上看，传统音乐文化的发展，始终围绕着国家意识形态建设这一核心任务展开创作活动。不论是歌颂英雄人物、赞美自然风光，还是描绘日常生活场景，都能够从中感受到强烈的爱国主义情怀和社会责任感。同时，随着时代变迁和社会进步，音乐家也在不断探索新的表现形式和技术手段，力求为传统艺术注入新的活力。他们积极创新和突破，在保留原有特色的基础上结合新的元素，促使每首音乐作品都能紧贴当代人的审美需求，从而发挥其教育引导功能，为实现中国梦献出一份力。

在近现代传统音乐文化的发展过程中，涌现了很多大众耳熟能详的，表达热爱祖国、热爱人民情感的歌曲，如《黄河大合唱》《歌唱祖国》《我和我的祖国》等。这些音乐作品饱含爱国之情，同时充满激情和力量，为人们提供了精神支持。不仅如此，传统音乐文化在发展中更加关注具体的歌颂主题，如《小白杨》《红梅赞》等歌曲，围绕具体的主题、人物表达了对所描绘事物的歌颂和赞美，并在其中体现了独特的思想内涵。而在生活方面，传统歌曲更是呈现多样化的发展态势，产生了很多经典的作品，如《小河淌水》《康定情歌》《浏阳河》《花儿与少年》等，这些音乐作品聚焦于生活中的爱情、民俗风情等，表达了对生活的热爱与赞美。此外，在近现代传统音乐文化的发展过程中，其还注重对外交流，吸纳西方优秀音乐文化，对传统音乐形式进行创新。同时，传统音乐文化在众多西方音乐作品中得到运用。例如，《图兰朵》中就穿插了较多中国民谣以及地方民歌，包括《茉莉花》《剪靛花》等。在《胡桃夹子》中，则融合了传统竹笛的音响效果。

传统音乐文化发挥着弘扬时代主旋律和建设社会主义文化强国等作用。因此，传统音乐文化的发展是严格围绕解决中国实际问题而产生并发展的。正如历史与现实都表明，中华民族有着强大的文化创造力，传统音乐文化走在时代的潮头，发出时代的先声。

传统音乐文化展现了中华优秀传统文化的精神

中华优秀传统文化是中华民族的根和魂，其不仅承载着中华上下五千年的历史积淀，还蕴含着伟大的民族精神。这种精神在历史发展的长河中不断传承，成为中华民族生生不息、薪火相传的重要力量。中国共产党是马克思主义的信奉者与实践者，也是中华优秀传统文化的传承者和弘扬者。我们深刻了解到，只有将马克思主义基本原理同中国具体实际相结合、同中华优秀传统文化相结合，才能推动中国更好地发展。因此，需要结合新的时代条件，深挖中华优秀传统文化之精髓，并从和谐共处、自强不息、民本思想等方面着手。

1.和谐共处

从和谐共处的角度看，传统音乐文化强调人与自然之间的和谐关系，这一点与中国古代哲学中的“天人合一”思想相契合。通过歌曲表达对大自然美景的喜爱之情以及对美好生活的向往，反映了人们对和谐社会的理想追求。此外，在人际交往中，传统音乐也扮演着促进友谊加深的角色，它能够跨越语言障碍，让不同背景的人们通过共同欣赏或参与演奏增进了解和友谊，体现了中华文化提倡的“以和为贵”。

2.自强不息

自强不息是中华民族的传统美德之一，鼓励人们不断努力进取、勇往直前。在一些特殊时期，这种精神激励着中国人民团结一致、共度时艰。传统音乐文化中的很多作品都体现了这一精神，如《男儿当自强》《团结就是力量》《真心英雄》等，这些音乐作品不仅增强了人们的民族自豪感，还鼓舞了他们为国家独立而奋斗的决心。

3.民本思想

民本思想是中国古代政治哲学的核心内容之一，主张以人民群众的利益为根本出发点和落脚点。中国共产党自成立以来，始终坚持全心全意为人民服务的根本宗旨，将实现好、维护好、发展好最广大人民根本利益作为党和国家一切工作的出发点和落脚点。传统音乐文化中的很多作品都反映了这一思想，如歌颂劳动人民辛勤劳动的歌曲《咱们工人有力量》《劳动最光荣》《在希望的田野上》等，这些作品不仅赞美了劳动人民的辛勤付出，还表达了党和政府对人民群众的深切关怀。

“两个结合”视域下传统音乐文化的未来发展

在新时代发展背景下，需要始终坚持马克思主义文艺理论的指导。该理论不仅提供了科学的世界观和方法论，还指明了文艺发展的方向。在传统音乐文化的传承与发展中，马克思主义文艺理论同样发挥着重要作用。我们需要积极推动传统音乐文化的创新创造。创新是文化发展的动力，只有不断创新，才能使传统音乐文化焕发新的生机与活力。

坚持马克思主义理论的指导

在坚持马克思主义理论的指导下，传统音乐文化将继续沿着正确的道路前进。

一是通过深入理解与运用马克思主义文艺理论中的阶级性和实践性原则，充分把握传统音乐文化发展的方向和目标。这表明我们需要将音乐创作和人民群众的政治利益相结合，让其成为宣传党的主张、凝聚人心的工具。同时，需要注重新时代下的新情况、新问题，及时调整和完善音乐作品的内容与形式，满足人民群众日益增长的精神文化需求。

二是需要发挥马克思主义文艺理论与时俱进的特点，不断推动传统音乐文化的创新和发展。这表明我们需要紧密关注时代的变化与社会的进步，及时捕捉新的艺术元素与表现手法。同时，需要主动吸收其他音乐的优秀成果，实现跨学科的融合与交流。这样一来，不仅可以丰富传统音乐文化的内涵，还可以提高传统音乐在国际舞台上的竞争力和影响力。

对中华优秀传统文化实现创造性转化、创新性发展

传统音乐文化不仅是中华民族多元文化的组成部分，还是世界文化遗产宝库中的瑰宝。在未来的发展道路上，传统音乐必须在马克思主义理论的指导下，积极探索传统音乐文化创造性转化、创新性发展的路径，以期创造更多具有时代特色和鲜明风格的音乐作品，从而更好地服务于广大人民群众的精神文化需求。

一是从历史的角度而言，任何形式的文化都是经过长时间积累的智慧结晶，承载着这个民族独一无二的价值观、生活方式、审美情趣等内涵。传统音乐文化丰富的音乐形式不仅见证了这一群体悠久的历史变迁过程，还是连接过去与未来的桥梁。因此，新时代下，推动传统音乐文化的传承与发展，不仅需要关注并保留原有艺术形式中蕴含的文化精髓，还要突破传统框架限制，探究符合新时代社会发展的新表达方式。

二是需要弘扬民族精神，此为促进民族团结、增强国家认同感的关键所在。在漫长的历史长河中，中华民族形成了自己特有的精神品质，即坚韧不拔、积极乐观、团结互助等。这些精神财富为新时代的我们在面对困难时提供了动力支持，而传统音乐正是展现这种独特气质的最佳载体之一。不论是悠扬动听的民歌，还是澎湃激昂的舞蹈伴奏，都能够引发听众内心的情感共鸣。

传统音乐多维度创新扩大发展空间

在“两个结合”思想的指导下，传统音乐的未来发展，还需要从多维度切入，实现多元化的创新，扩大传统音乐的发展空间，让传统音乐文化在现代社会展现更加深层次的内涵。

首先，要创新传统音乐的传承方式。长期以来，传统音乐文化传承所采取的方式都较为单一，局限于人与人之间的简单传递，导致传统音乐文化的传承逐渐减弱，部分非物质音乐文化遗产甚至面临失传的风险。在这样的情况下，便需要对传承方式进行创新，提高传统音乐文化的传承效果。具体而言，需要加强对现代科技手段的运用，如数字技术、社交媒体等，提高传统音乐文化的传承效果。例如，利用数字技术，打造传统音乐文化数字资源库，对音乐作品、音乐故事以及相关的资源进行数字化制作，将其储存于数字资源库，实现长期、高质量的保存。再如，利用社交媒体，通过图文、短视频、长视频、直播等方式，对传统音乐文化进行展示和传播，让更多人对其形成认识和了解，扩大传统音乐文化的覆盖面。

其次，跨界合作赋予了传统音乐新的内涵。传统音乐文化在传承发展的过程中，需要保持跨界融合，依托其他元素，为传统音乐赋予新的内涵，促进其实现创新发展。尤其是在“两个结合”的视角下，促进马克思主义同中华优秀传统文化相结合，是一个值得关注的要点，而这本身就具备跨界融合的特征。因此，传统音乐文化在传承过程中，需要和现代音乐、流行音乐等实现结合，创作兼具传统性和现代感的音乐作品。例如，中国风音乐就是现代音乐和传统音乐结合的典范。在此基础上，还需要进一步推动传统音乐和其他元素的跨界结合。

最后，打造传统音乐文化品牌。品牌化发展是传统音乐传承创新的新方法，依托品牌的力量，为传统音乐文化的传承发展注入强劲动力。例如，可以举办传统音乐节、传统音乐会等活动，还可以围绕传统音乐文化开发文创产品、构思商业创意等，以及围绕传统音乐文化对动画、电影、电视等视听资源进行开发。通过对传统音乐文化的多维度开发，打造品牌集群，强化品牌效应，促进传统音乐文化的传承发展。

总而言之，传统音乐文化在“两个结合”的指导思想下，不仅需要坚守传统，还需要积极创新。这一理念强调了对传统文化的尊重和保护，同时，鼓励在新时代发展背景下进行创造性转化、创新性发展。通过教育传承、政策支持等方面的努力，相信传统音乐文化将迎来更加辉煌的未来，为中华民族的文化多样性贡献更多力量。

2024年吉林省高教科研一般课题“‘两个结合’视域下朝鲜族音乐融入高校美育课程研究”（项目编号：JGJX24D0995）。

（作者单位：长春人文学院）