摘要：非遗技艺作为人类文化多样性的重要组成部分，承载着丰富的历史信息和文化价值，做好其保护和传承工作，不仅是对过往历史的尊重，更是未来创新发展的基础。然而，传统的非遗技艺保护方式受限于技术、资源、地域等多方面因素的影响，存在种种弊端，而数字化技术的出现为非遗技艺的保护和发展解决提供了新的模式。基于此，首先对非遗技艺的数字化作以简单概述，接着梳理了非遗技艺的数字化保护机制，进而指出非遗技艺数字化发展策略，以期为保护、传承和传播我国非遗技艺提供有价值的参考。

我国的非遗技艺，是中华民族千百年来文化的积淀与智慧的结晶，其涵盖了极为丰富的文化形式，既包括传统手工艺技能、民间艺术、传统音乐与舞蹈、戏剧和曲艺，也包括我国各种传统节庆活动和地方习俗。从精细复杂的苏绣、活灵活现的皮影戏、古老悠扬的国乐，到蕴含深厚哲理的书法与篆刻、各地独具特色的地方戏剧，这些非遗技艺不仅展示了我国传统文化的独特魅力，也反映了民族身份和文化自觉。面对现代化和全球化的冲击，我国政府和社会各界正积极采取措施保护和传承这些非遗技艺，旨在确保这些宝贵的文化遗产能够得到有效保存，并在新的时代背景下得以创新发展，让更多人了解、尊重并参与非遗保护的行动。
一、非遗技艺的数字化概述
（一）非遗技艺概述
非遗技艺，即非物质文化遗产技艺，是指人类社会在历史发展过程中不断传承和发展的具有重要历史、文化、科学和艺术价值的传统技艺。我国的非遗技艺是中华传统文化宝库中不可或缺的一部分，涉及古老的手工艺技术、传统表演艺术、医药知识、民间习俗以及节庆活动等多个领域。这些技艺不仅承载着我国深厚的历史和文化价值，而且构成了连接过去与未来文化的重要纽带。习近平总书记曾强调：“中华文化是我们提高国家文化软实力最深厚的源泉，是我们提高国家文化软实力的重要途径。要使中华民族最基本的文化基因与当代文化相适应、与现代社会相协调，以人们喜闻乐见、具有广泛参与性的方式推广开来，把跨越时空、超越国度、富有永恒魅力、具有当代价值的文化精神弘扬起来，把继承传统优秀文化又弘扬时代精神、立足本国又面向世界的当代中国文化创新成果传播出去。”对此，我国正努力保护和振兴这些珍贵的文化遗产，以确保它们不仅得以有效保存，还能在全球化的背景下继续繁荣和发展。
（二）非遗技艺的数字化概述
非遗技艺的数字化是利用现代信息技术手段，保存、展示传统技艺的物质载体、工艺特点、制作流程以及其中多方面的知识信息与价值。
通过数字化技术，非遗技艺可以在虚拟环境中再现，这不仅为非遗的保护提供了一种全新的途径，还极大地提升了非遗传承的范围。例如，观众可以通过网络平台或是特定的软件，随时随地学习非遗技艺、观看非遗表演，甚至参与到非遗的互动体验之中。同时，数字化还为非遗技艺的创新应用开辟了更多的可能，使得传统技艺能够与现代设计和生产过程相结合，产生新的产品和服务，为非遗的可持续发展注入新的活力。此外，非遗技艺的数字化也为传统技艺的传承人和工匠开辟了新的途径，使他们能够通过社交媒体平台与全球观众交流和分享他们的技能和知识。这不仅可以帮助他们找到新的市场，增加收入来源，还促进了国际交流。
二、非遗技艺的数字化保护机制
（一）为非遗提供更好的保存模式
很多传统的非遗技艺保护模式，依赖口口相传或师徒传授的模式。在这种模式下，非遗技艺容易因为传承人的减少、社会环境的变化或者经济发展的需要面临消失的风险。例如，许多具有悠久历史的传统手工艺技术和地方戏剧，因缺乏系统的记录和保护机制，难以在现代社会中找到适应的位置，其独特性亦难以为后人所知。
而数字化提供了一种全新的非遗保护途径，通过运用对应的数字化采集技术，包括从数据采集、音视频记录等基础性数字技术手段到三维可视技术、三维建模技术、虚拟现实（VR）、增强现实（AR）和动作捕捉系统等3D技术，对非遗技艺进行挖掘、整理和研究。以我国的京剧面谱、云南的白族刺绣、广西的壮族织锦为例，这些非遗项目通过数字化技术的应用，不仅能够将传统艺术的每一个细节进行精准捕捉，还能够在全球范围内进行分享和传播，极大地拓宽了非遗传承的空间和范围。
此外，数字化非遗不仅局限于对现有非遗项目的记录和保存，还包括对非遗传承过程和相关知识的数字化管理。例如，通过建立非遗数字资源库，能够集中存储非遗数据资料，不仅便于研究人员和公众学习，还有助于相关部门对非遗项目的保护和管理。
（二）更有利于非遗的传播和传承
非遗技艺传统的传承方式极易受地理位置、传承人的数量等因素影响，使得非遗知识的传播范围非常有限。而且，随着社会的快速发展和现代生活节奏的加快，年轻一代对传统文化的兴趣逐渐减少，面对面的传承方式越来越难以吸引他们的注意，导致非遗项目面临着严重的断代危机。
针对这个问题，应用数字化技术可以为非遗的传播和传承提供解决方案。通过数字化手段，如高清视频录制、三维扫描、数字档案创建等，可以将非遗项目的演出、技艺操作过程以及相关的文化背景和理论知识进行详细记录和永久保存。例如，我国的苗族刺绣、贵州的侗族大歌、福建的泉州木偶戏，这些非遗项目通过数字化记录，不仅能够确保技艺的精确传承，还可以通过网络平台实现全球范围内的传播，极大地拓宽了非遗的受众群体。此外，数字化还促进了非遗传承的多样化和互动性。例如，利用虚拟现实（VR）技术和增强现实（AR）技术，可以为用户提供沉浸式的非遗体验，使得用户可以在虚拟环境中学习非遗技艺，或是通过在线教程和互动平台，与传承人进行直接交流和学习，大大提高了非遗传承的趣味性。
非遗技艺的数字化传播不仅依托于传统的网站和数据库，还利用了视频分享平台、社交网络、在线直播等新媒体形式，使得非遗技艺能够以更加生动的方式呈现给公众。例如，通过短视频平台展示苗族刺绣的详细制作过程，不仅能够吸引年轻一代的关注，也让全球观众能够实时、深入地了解这一技艺的独特魅力和文化价值。部分非遗项目通过开发与之相关的数字游戏程序，以游戏化的形式吸引用户参与，有效地将传统文化与现代科技结合，进一步拓宽了非遗的受众群体。
另外，数字化还为非遗技艺的国际化传播提供了平台和机会。通过国际化的数字展览以及在线研讨会，可以便利地将我国的非遗技艺介绍给世界各个国家，促进了跨文化交流，不仅增强了国际社会对我国非遗的认识和尊重，也为全球文化遗产的保护和传承贡献了中国智慧。
（三）通过数字化创新非遗产业形态
在一些非遗中，部分精细的手工艺品因为传统的销售渠道有限，无法扩大市场规模。而传统表演艺术则可能因为场地和观众数量的限制，影响了其壮大和发展，因此难以实现非遗价值的最大化。
数字化技术为非遗产业的创新发展提供了新的机遇。通过数字化保存非遗内容，不仅可以突破传统的地理和空间限制，使非遗项目得以在全球范围内传播，还能够开拓非遗产品的新市场。例如，将云南的彝族刺绣、四川的蜀绣等传统手工艺通过电子商务平台在线销售，不仅为工艺品创造了更广阔的市场空间，也使得传统的非遗技艺得到更好的传承和发展。
数字化不仅仅是对非遗内容的简单记录和复制，更重要的是它为非遗的创新利用提供了可能。例如，将非遗元素融入现代设计中，创造出既具有传统文化特色又符合现代审美的产品，既保留了非遗的核心价值，又满足了市场的需求。此外，数字化还能够通过数据分析，洞察市场趋势和消费者需求，为非遗技艺持续发展提供科学的参考。
三、非遗技艺的数字化发展策略
（一）构建非遗技艺的数字化护体系
构建非遗技艺保护的数字化体系是一个系统工程，可以综合运用现代技术手段，实现非遗内容的数字化记录、保存、传承和推广。在使用如纪录片拍摄、影像制作、数字孪生等形式对非遗技艺的制作过程、表演艺术和传统知识进行详记录的过程中，一方面，要确保记录的内容真实、准确，另一方面，要反思数字化技术在非遗领域应用的局限性，明确“新”不等同于“好”，挑选合适的数字化手段，以充分“还原”出非遗技艺的核心价值和独特魅力。
除了合理运用数字化技术手段，构建非遗技艺数字化保护体系外，还要依托建设非遗数字资源库，对收集到的数字化资料、资产进行系统化管理，包括资料、资产的分类、编码、存储和检索等，确保这些宝贵的数据资源可以长期保存并易于访问。
另外，在构建非遗技艺保护的数字化体系过程中，要整合政府、文化机构、科研单位以及社会力量的资源和智慧，共同推动非遗技艺保护的数字化进程。
（二）建立非遗技艺的数字化传承体系
一是，需要从对非遗资源进行全面而深入的数字化保护着手，依托于数字资源库的建设，进一步建立综合性的数字化平台。该平台不仅作为非遗数字资源的集中展示和存储中心，提供搜索、检索、学习和交流的功能，还应具备赋能云文旅等虚拟体验的功能。例如，搭建非遗技艺数字博物馆以满足非遗与文旅融合发展中的集中性模式。同时，平台的设计应兼顾用户友好性和互动性。再如，通过设置虚拟数字人导览、互动问答区等功能模块，增加用户的参与度和体验感。
二是，将非遗传承体系融入社交媒体、移动应用程序等新媒体传播渠道。利用这些渠道将非遗内容以多样化的形式推广给更广泛的受众，特别是年轻一代。通过制作短视频、微课程等形式传播轻松有趣的内容，可以有效提升年轻人对非遗的兴趣和参与度。
三是，技术赋能非遗与教育融合发展。采用虚拟现实（VR）和增强现实（AR）技术，为用户提供沉浸式的学习和体验环境，不仅可以让用户仿佛身临其境地感受非遗技艺的魅力，还能在虚拟环境中进行模拟学习和创作，极大地提升了非遗技艺的传承效率和趣味性。例如，“数字敦煌”项目让用户可以身临其境地感受敦煌壁画和雕塑的独特魅力。用户不仅可以在虚拟环境中进行模拟学习和创作，还能深入了解这些艺术品背后的历史和文化意义。
四是，激励非遗传承人积极参与到数字化传承体系的建设中来。非遗技艺的数字化保存、保护与传播是不可分离的两个方面，例如，对于传统的剪纸、泥塑等手工艺，通过三维扫描技术可以实现其形态和工艺过程的高度还原，但在展示传播的过程中，会缺乏一定的趣味性。反之亦然，对于基于艺术设计的非遗技艺数字化体验容易损坏非遗信息的真实性。在创新传承体系的构建过程中，需要依靠传承人的经验和智慧，确保不破坏保护对象的真实性和完整性，最大程度让非遗跨越时空的限制，惠及更多学习者。
（三）完善数字化发展过程中的权益保障机制
在非遗技艺的数字化发展过程中，要保护好非遗传承人和创作者的权益。在具体实施过程中，应做好以下四方面工作。
一是，从法律层面上，需要明确非遗数字内容的知识产权归属，制定和完善相关法律法规。例如，通过版权登记、授权使用协议等手段，明确数字化非遗内容的使用范围和条件，防止未经授权的复制和传播，保障传承人和相关创作者的知识产权，确保他们能从数字化利用中获得适当的经济回报。
二是，在技术层面，采用先进的信息技术保护数字化非遗内容的安全。例如，使用数字水印、加密技术等手段防止非法复制和篡改，保护数字内容的原创性和完整性。同时，建立有效的监控和维权机制，对网络上的非遗内容进行定期监测，一旦发现侵权行为，应及时采取措施予以制止。
三是，在管理层面，文化、版权、网络监管等相关部门应建立跨部门协作的非遗数字权益保护工作机制，共同协作、形成合力，并建立统一的非遗数字资源库，统筹管理非遗数字化项目，既便于公众学习，又能有效监控非遗内容的使用情况。
四是，在社会层面，需要加强对公众的相关教育，提高全社会对非遗知识产权保护的意识。例如，在学校教育中加强知识产权教育，让学生从小了解非遗技艺的价值和保护的重要性。同时，可以利用媒体、网络等渠道普及非遗保护知识，鼓励公众尊重和保护非遗传承人的知识产权。
通过以上这四方面的工作，可以有效在非遗技艺的数字化发展过程中全面保护非遗传承人和创作者的权益，确保非遗技艺在数字时代得到更好的传承。
（四）参与构建全球非遗技艺共同体
随着全球一体化的深入，参与建设全球非遗技艺共同体是实现非遗技艺数字化创新发展的重要方向。通过跨越地域和文化界限，可以让我国的非物质文化遗产在全球范围内得到更好的传播与传承。对此，可以采取以下三方面措施。
一是，加强与联合国教科文组织、亚太地区非物质文化遗产国际培训中心等国际组织的合作，制订共享的国际标准和协议，确保非遗数字化信息的互通性和兼容性，构建全球性非遗技艺文化产业的良性生态圈，保护好非遗技艺传承人的知识产权和经济利益，共同推进全球非遗的数字化进程。
二是，共同建立国际性的非遗以及数字资源共享平台。例如，为在线数据库和虚拟博物馆提供统一的访问入口，使全球用户能够轻松获取各种非遗数字化资源，了解不同文化背景下的非遗技艺，并在此过程中充分发挥我国非遗元素的独特魅力。
三是，充分发挥我国与多国签订的文化合作协定，双、多边文旅合作机制，增强我国非遗技艺在国际的传播力和影响力。例如，可以在上海可以举办国际非遗技艺交流周，邀请世界各地的非遗大师展示和分享他们的技艺，并与国内的非遗传承人进行互动，相互借鉴经验，提升我国非遗技艺的影响力和吸引力。
通过这些措施，相信可以在全球范围内推动我国非遗技艺的数字化传承，并促进不同文化之间的交流，使我国的非遗技艺在国际舞台上焕发出新的生机和活力。

数字化技术在保存非遗、促进其传播与传承、创新非遗产业形态等方面发挥着至关重要的作用。实施非遗技艺的数字化保护机制与发展策略，不仅能够有效应对传统保护模式面临的挑战，还能够开辟非遗保护与传承的新途径，为非遗技艺注入新的活力，实现其价值的最大化。未来，随着数字技术的不断进步和全球合作的不断深化，数字化非遗的保护与创新发展将更加多元化、系统化。我国政府及相关单位应共同携手，保护好这些珍贵的人类文化遗产，并让我国的非遗技艺在全球范围内实现传承和发展。
基金项目：2022年度高校哲学社会科学研究一般项目“基于VR技术的‘一带一路’虚拟博物馆建设研究”（项目编号：2022SJYB0969）
（作者单位：无锡学院）