摘要：现从西南联大情景剧《追寻》在滇高校的巡演情况出发，通过深度访谈与扎根理论，分析20名学生的观演体验，探讨情景剧传播西南联大精神的机制与路径。研究发现，《追寻》通过组织触达与艺术吸引力塑造观看动机，以多模态舞台与跨时空叙事营造沉浸体验，以个体化叙事触发情感共鸣并推动价值认同。观众通过自主延伸实现文化再生产，并借助反馈机制促进内容优化。文章揭示了沉浸式传播在青年认同建构中的作用，为后续文化创作提供实践启示。

　　云南省教育厅联合云南师范大学于2024年推出西南联大情景剧《追寻》，在云南昆明6所高校展开巡演。该剧目凭借鲜活的历史表达打动广大青年学生，反响热烈，相关情况被《中国青年报》等媒体多次报道。本文选取该剧作为研究案例，探讨情景剧在高校青年群体中传播西南联大精神的效果与机制。

研究思路

　　本文通过深度访谈与扎根理论，揭示“沉浸式叙事”如何影响受众的感知结构、情绪生成与认同内化，并结合观众反馈，深入剖析作品的创作理念、表演形式与内容设计，构建“剧场式传播—情感触发—价值共识”的文化传播机制模型，以弥合现有理论与实践之间的断层。

研究设计

数据收集与整理

　　本文采用深度访谈法开展半结构化访谈，对20名观剧学生进行了有效的数据采集(如表1所示)，访谈提纲围绕剧目对受访者的认知层面、心理和态度层面、行为层面的影响展开。受访者以本科生为主，涵盖文、工、商、艺等学科，均来自昆明6所参演高校，可有效反映剧目在区域性青年群体中的传播实效。

基于扎根理论的实证研究

　　为揭示《追寻》传播效果的内在逻辑，本文采用扎根理论进行系统分析，依托开放式、选择性及理论性三层编码展开系统剖析[1]。

　　1.开放式编码

　　本文将收集到的访谈内容展开逐句分析，并对出现频次2次以上的字句进行标记，梳理其概念属性，最终得到15个范畴。

　　2.主轴式编码

　　通过抽象化提取，笔者最终共提取5个主范畴统领15个副范畴(如表2所示)。

　　3.选择性编码

　　笔者通过将整理的访谈资料和主范畴、副范畴进行梳理分析，提炼出选择性编码并构建了“西南联大精神的沉浸式传播与当代转化模型”。

　　研究发现，以《追寻》为例，影响西南联大精神传播效果的主要因素集中在五个方面(如图1所示)。

模型阐释与研究发现

传播路径构建机制

　　访谈结果表明，《追寻》的传播依赖组织化渠道。超过九成的受访者通过学校班级群等正式途径获知剧目信息。然而，这种组织触达虽保障了信息覆盖率，却并未完全转化为观众的深度投入。在知识储备方面，即使身处西南联大旧址所在地昆明，多数学生在观剧前对联大历史仍知之甚少。这种知识空白意味着观众的接受度更依赖演出本身，而非历史知识。在观看动机方面，多数观众的动力来自对情景剧形式的新鲜感及对联大历史的兴趣。这说明艺术形式与个人兴趣的结合，才是驱动青年学生主动参与的重要因素。

　　由此可见，传播路径构建呈现“组织触达—兴趣驱动”的双重机制。组织化渠道保障剧目的信息覆盖，情景剧的艺术魅力与个人兴趣促成观众积极参与和投入。

情景剧的沉浸式艺术表现

　　根据“刺激—机体—反应”理论，外部情景刺激可激发个体的心理反应与情绪体验[2]。情景剧以舞台化叙事和多模态呈现构建了独特的“沉浸场域”，其感染力主要体现在感官刺激、叙事构建和情感共鸣三个层面。

　　首先，在感官刺激方面，《追寻》运用多媒体投影、灯光设计和演员表演等复合元素，重建了历史时空的具象场景，可迅速吸引观众的注意力，唤醒观众对场景的沉浸式感知。其次，在叙事构建方面，根据Gunther Kress和Theo van Leeuwen的视觉语法理论，影像和表演可通过再现意义、互动意义与构图意义共同建构叙事空间[3]。《追寻》的剧情叙事与舞台调度对这三重意义均有体现。再现意义上，师生举横幅迁徙、跑警报等动作，再现了文化长征的艰辛路途;互动意义上，舞台通过搭建增高台、优化演员调度、配置大屏动画，同时增设当代大学生角色，多维度强化青年学生对历史场景的代入感;构图意义上，剧中多次利用左右布局让人物进行跨时空交流，强化了画面的层次感，拉近了历史与观众的距离。最后，在情感共鸣方面，《追寻》从西南联大众多的感人历史故事中选取了代表性情节形成记忆点，增强了情感传递效果。

　　由此可见，情景剧的沉浸式传播并非单纯的“艺术再现”，而是由“感官激活—叙事建构—情感共鸣”构成的综合过程。

精神内涵认知转化路径

　　《追寻》作为“行走的思政课”，以沉浸式叙事引发青年观众的强烈情绪，并在情绪体验中实现价值认同的心理迁移。Melanie C.Green和Timothy C.Brock提出叙事传输理论，认为当个体沉浸于故事中，会暂时脱离现实情境，进入一种“心理在场”的状态，从而在认知、情感与态度上发生内化性转变[4]。在该理论框架下，《追寻》的传播过程可视为“情绪触发—共情迁移—认同内化”的渐进机制。

　　情绪触发是指从沉浸式体验唤起情感共鸣。例如，受访学生表示：“校长撕心裂肺的痛哭转换到愤恨顿足地对侵略者怒吼，让观看者也像是亲身经历了这场苦难一般。”这一观演体验印证了叙事传输理论中“迷失于叙事”的心理状态，而情绪触发正是推动观众实现认知转化的首要环节。

　　共情迁移是指个体叙事引导价值投射。《追寻》通过构建“时空交流”场域引导观众实现共情迁移。剧目以现代女大学生为叙事引导，聚焦具体人物故事，将抽象的联大精神转化为具象化、人格化表达。例如，剧中选用张伯苓与张锡祜的生死对话、潘琰寄给弟妹的家书等真实史料作为台词，以史实替代口号，让观众在无意识中完成价值观的投射与接纳。众多受访者表示“非常真实”“狠狠共情”。可见，这种“以小见大”的叙事策略，推动观众进一步从情感共鸣走向价值认同。

　　认同内化是指由角色认同到精神认同。剧目末尾设置历史角色与当代角色同台呼应，在深入理解联大“刚毅坚卓”精神的基础上，引导观众回归现实，实现价值的传承与内化。这一过程使联大精神从故事符号转化为观众内心的文化认同。例如，有受访学生表示：“想想以前联大的环境，再看看如今云南高校的环境，更加觉得，为什么不可以坚持学习。”

　　因此，《追寻》的传播效果并非在于“讲述历史”，而是在于通过沉浸式体验，实现从情感认同到精神信仰的跃迁。

观众反馈与内容优化

　　观众反馈是剧目改进优化的重要来源。根据斯图亚特·霍尔的“编码/解码”理论，在解码过程中，受众可能产生三种立场：“主导—霸权”立场、协商立场和对抗立场[5]。根据《追寻》的观众反馈结果，观众的解码分布呈“主体接受—局部协商—少量对抗”的结构特征。

　　访谈中，多数受访者均表示自己完全沉浸在故事中，甚至未发现舞台表演上存在的瑕疵。部分受访学生认可剧目的核心价值，仅提出一些技术性优化建议。针对剧中的局部情节，一些观众虽仍认同剧目的精神内核，但对部分叙事逻辑与艺术表现形式存有困惑，这一认知状态正处于解码的协商立场层面。观众能够理解编码者的思政教育目标，而剧目的艺术表达仍需与受众体验进一步平衡。此外，少数观众对部分情节和角色设计持对抗立场，认为相关内容的呈现存在“刻意”或“做作”的倾向，与自身的认知框架形成冲突。观众要求更自然的叙事策略，拒绝被动接受编码者预设的精神教化。对于剧中设置的现代大学生角色，有观众认为其“与那时的环境氛围未必能契合”等，可见尽管该角色的设置初衷是增强观众代入感，但由于其仅以“解说者”的单一身份出场，易被观众解码为价值观的强行灌输。

　　由此，《追寻》的传播机制实现了从“信息传播”到“意义共建”的跃迁。观众反馈成为推动红色文化传播模式更新的核心动力。

文化再生产与行动转化机制

　　观剧结束后，所有受访者均表示对西南联大精神有了更深刻的理解，并愿意将其内化为个人行为准则。例如，有受访学生表示：“我会在我的作品设计中表达对这些精神的追求”。然而，这种现场传播方式在推动西南联大精神实现延展传播层面仍显不足，仅有个别受访者表示曾在社交媒体平台分享过自己的观剧体验。因此，为提升西南联大精神传播效果，可依托4V营销理论，从内容内核与表现形式两个维度，对剧目进行内容再生产与优化升级，实现红色文化从剧场观赏到社会实践的深度延伸。

　　在差异化层面，《追寻》剧目通过大学生视角为西南联大精神提供了青春化解读，但也需避免形式化煽情，采用更符合当代青年的表达方式，突出剧目的差异化优势。在功能化层面，针对剧目传播“后劲不足”的问题，可突破单一演出模式，构建“观剧—参与—创造”的完整体验链，如打造“联大精神传承周”等系列活动、开设情景剧工作坊、建立“高校—文旅—媒体”协同传播平台等。在附加价值层面，进一步挖掘《追寻》本身的IP价值，通过联动“联大文创”，满足观众的深度探索需求。在共鸣层面，针对观众反馈的服装、灯光、音响等技术层面问题开展专业化升级，以此消除观演过程中的干扰因素。

　　综上，通过行为内化、传播延展与内容再生产的有机联动，《追寻》构建了“认同—行动—再传播—再创造”的循环机制，使红色文化传播延展至社会空间的多维互动，最终实现西南联大精神在新时代语境中的再生与常态化传播。

　　本文以情景剧《追寻》为案例，基于扎根理论，对20名观剧学生进行深度访谈与文本分析，构建了“沉浸—认同—转化”的精神传播路径模型。研究揭示了红色文化在青年群体中生成认同的五大机制，指明了沉浸式传播能通过组织触达与艺术吸引力引导受众产生情感共鸣，并在叙事代入中实现价值认同与文化再生产。

　　在学术层面，本文的创新点在于立足传播学视角，对西南联大精神的当代表达展开剖析;通过扎根理论构建模型，揭示沉浸式叙事在文化传播中的作用机制;立足实践案例，为全国高校思政教育和文化创新传播提供了参考路径。在实践层面，基于受众反馈，本文认为需在传播形式、剧情设计和服道化造型三个方面进行持续优化。

　　云南师范大学2024年度大学生科研训练基金项目(项目编号：KX2024142)。

　　参考文献：

　　[1]B.G.Glaser,A.L.Strauss.The Discovery of Grounded Theory:Strategy For QualitativeResearch[J].Nursing Research,1967,03(04):377-380.

　　[2]陈庚,王海宁.环境戏剧沉浸体验的生成机制及其意义建构：以越剧《新龙门客栈》为例[J].中南民族大学学报(人文社会科学版),2025,45(05):147-159,187.

　　[3]Kress,G.&T. vanLeeuwen.Reading Images:The Grammar of Visual Design[M].London:Routledge,1996.

　　[4]严进,杨珊珊.叙事传输的说服机制[J].心理科学进展,2013,21(06):1125-1132.

　　[5]王婷.从“编码/解码”理论看中国电影的跨文化传播策略[J].当代电影,2017(07):154-157.