摘要：比干遗产源自商代晚期，由物质与非物质遗产构成，核心内涵为忠义担当与家国情怀，承载着独特的艺术表达特征与当代价值。设计赋能可通过“元素提取—转译重构—价值再生”逻辑激活传统遗产活力，其创新维度涵盖视觉符号、产品功能与传播形式。当前，比干遗产的艺术表达存在形式固化、内涵转译浅表等问题，亟须以设计赋能精准对接文化转译、审美功能适配等需求。实现路径包括文化符号重构、多元艺术载体跨界融合、沉浸式体验重构及IP开发转化，助力比干遗产的文化价值与经济价值协同提升，推动传统历史文化遗产的当代传承与活化。

　　在文化强国建设背景下，传统历史文化遗产的当代活化与传承成为关键议题。比干遗产作为商代晚期留存下来的重要文化遗存，见证了早期华夏礼乐文明的发展历程，承载着中华民族尊崇的忠义担当与家国情怀，是维系民族认同的关键载体。然而，随着社会审美的变迁以及传播方式的革新，传统遗产的传承模式面临挑战，比干遗产在当代传播过程中逐渐出现影响力衰减、受众接受度降低等问题。如何借助设计思维与创新手段激活比干遗产的当代活力，实现文化内涵的精准传递与价值再生，成为摆脱遗产传承困境、推动传统文化与现代生活融合的关键课题。

比干遗产的核心内涵与艺术价值解析

比干遗产的历史溯源与构成体系

　　比干遗产的历史源头可追溯至商代晚期，其形成和殷商王室的政治生态以及早期华夏礼乐文明的发展紧密相关。作为商代贵族与忠臣的代表，比干的人物事迹借助甲骨文献的零星记载、先秦诸子典籍的转述以及后世正史的编纂而逐渐固定，最终形成兼具历史真实性与文化建构性的叙事脉络。它的构成体系涵盖物质和非物质两个维度，物质遗产包括比干墓庙建筑群、碑刻铭文等实物留存，承载着不同历史时期的建筑工艺与镌刻艺术;非物质遗产则以忠义传说、祭祀礼仪、民俗活动为核心，形成了跨越时空传承的文化脉络，这两类遗产相互印证，共同构成了完整的历史文化传承体系。

比干遗产的精神内核与文化符号

　　比干遗产蕴含的精神内核主要呈现为忠义担当与家国情怀，这种内核源自他以死谏君的行为抉择，在往后的发展进程中逐渐升华为华夏民族尊崇的道德范式，成为维系社会伦理秩序及民族精神认同的关键载体。基于此而形成的文化符号具有鲜明的辨识度与延展性，其核心符号包含比干人物形象、谏臣意象及银杏图腾等。其中，比干形象从历史人物逐渐演变为忠义的象征，银杏因传说与比干联系紧密成为其精神载体。这些文化符号承载的集体记忆与价值观念，在不同历史阶段的文学、艺术创作中被不断诠释，产生了跨越地域与圈层的文化传播效果。

比干遗产的艺术表达特征与当代价值

　　比干遗产的艺术表达特征，实现了历史性与地域性的有机统一。在物质遗产方面，墓庙建筑融合了不同朝代的营造法式，既具有庄重肃穆的礼制属性，又具有地方建筑特色;碑刻铭文既呈现出从篆书到楷书的字体演变轨迹，又兼具史料价值与书法艺术价值。在非物质遗产方面，传说叙事依托口头文学、戏曲演绎等形式得以传播，形成了情节生动且情感饱满的艺术表达。其当代价值体现在三个维度，一是作为历史见证的史料价值;二是作为民族精神载体的文化认同价值;三是为当代艺术创作提供灵感源泉的创新价值，为设计赋能传统遗产活化提供了丰富的文化素材。

比干遗产的艺术创新困境

文化内核转译失衡，符号提取与表达流于表层

　　比干遗产蕴含忠勇文化、殷商礼乐文化以及民间信仰文化等核心内容，在开展艺术创新活动时，存在转译不准确、深度欠缺等问题。当下，多数创新实践仅停留在对比干肖像、摘星台、比干庙等具象符号的简单模仿复制，未能深入剖析符号背后的历史背景与精神内涵，导致创新作品出现了“形式化”“同质化”的问题。例如，部分文创产品只是把比干形象当作装饰元素进行简单叠加，缺少对“忠谏精神”“仁政理念”等文化核心的艺术化转变;部分艺术创作由于对殷商时期的服饰、器物、审美范式研究不够透彻，存在历史语境偏差，难以引发受众的文化共鸣。在文化转译过程中存在“过度商业化”趋势，为了迎合市场需求而简化文化表达，削弱了比干遗产的文化厚重感，限制了创新作品的文化传播价值。

传播体验形式单一，受众触达与互动黏性不足

　　比干遗产的艺术创新成果在传播渠道与体验形式方面局限性明显，难以契合当代年轻群体的接收习惯。在传播渠道方面，目前仍依赖传统线下展览、纸质出版物及景区陈列等静态传播方式，对数字化传播手段的运用尚显不足，缺少短视频、直播及虚拟互动等传播形式，不仅导致传播范围受限，时效性方面也存在明显短板，难以吸引受众的注意力并实现传播裂变。在体验形式方面，现有的创新成果以观赏型、陈列型为主，缺少互动性体验设计，受众无法通过参与、共创等方式深入理解比干遗产的文化内涵，导致体验过程乏味，记忆点模糊，难以与比干遗产建立情感联结，不利于提高艺术创新成果的受众接受程度，制约了比干遗产传播的持续性。

产业协同机制缺失，创新生态链不完善

　　比干遗产的艺术创新面临“单打独斗”的尴尬情况，缺乏跨领域、多主体的协同合作机制，致使创新生态链断裂，难以实现可持续发展。从主体协同方面来看，当前创新实践多集中于个体创作者、小型文创企业或单一景区等，高校、科研机构、大型文化企业、设计机构等主体参与程度较低，尚未构建起“遗产保护者—设计师—研究者—企业—市场”的协同创新网络，创新过程中缺乏专业的学术支持、系统的设计指导及充足的资金保障。从产业联动方面来看，创新成果多被限制在文创产品、书画创作等单一品类，未能与文旅、影视、数字媒体、非遗技艺等相关产业深度融合。产品附加值低，市场竞争力欠缺，且缺乏完善的产业链配套服务，从创意生成、产品研发、生产制造到市场推广、品牌运营的各个环节存在脱节，导致大量优质创意难以实现落地转化，无法形成长效影响力。

设计赋能遗产艺术创新的理论基础与逻辑框架

设计赋能的核心内涵与理论支撑

　　设计赋能的核心内涵在于以设计思维为导向，通过多种设计方式激发遗产的文化价值与当代活力，实现遗产从历史留存到文化产品、精神承载的转变与提升。其核心主旨并非单纯的形式模仿，而是在尊重遗产本真特性的基础上，构建遗产与当代生活的关联桥梁，给予遗产全新的功能特性与传播形式。理论支撑架构包含多个学科层面，其中文化遗产活化理论为赋能实践提供价值遵循，明确遗产保护与创新的平衡准则;设计思维理论提供方法论指引，借助需求洞察、问题剖析、方案迭代等流程优化创新途径;符号学理论为遗产文化元素的提取、转译提供学理依据，保障文化内涵的精确传递。

设计赋能遗产艺术创新的内在机理

　　设计赋能遗产艺术创新的内在机理呈现“元素提取—转译重构—价值再生”递进式的逻辑链条。在文化元素提取环节，设计会对遗产的物质遗存与非物质内涵展开系统梳理，从中精准挖掘代表性文化符号、造型语言与精神内核，去除冗余信息，留存核心文化基因。进入转译重构环节，借助设计手段将传统元素与当代审美、技术手段有机融合，实现文化符号的形态转译、功能转译与传播转译，突破传统遗产的表达边界。到了价值再生环节，将创新成果融入日常生活场景，实现遗产实用价值的再生。通过多元化传播渠道，不仅可以扩大文化影响力，实现传播价值的再生，还可以激发公众情感共鸣，强化文化认同，实现精神价值再生，从而形成“保护—创新—传承”的良性循环。

设计赋能导向下比干遗产艺术创新的核心维度

　　在设计赋能导向下，比干遗产艺术创新的核心维度围绕文化传承与当代适配展开，形成了多维度协同创新体系。第一个维度是视觉符号创新维度，它主要聚焦比干人物形象、银杏图腾等核心文化符号，运用扁平化设计、具象化重构等方式，构建兼具传统辨识度与当代审美性的视觉表达体系，以此适配不同场景的传播需求。第二个维度是产品功能创新维度，该维度以比干忠义精神和历史故事为内核，将其融入文创产品、公共设施等设计，实现文化内涵与实用功能的有机融合，使得遗产文化渗透至日常消费及生活场景。第三个维度是传播形式创新维度，借助数字技术打造虚拟展厅、互动影像等沉浸式体验活动，结合新媒体平台构建多元化传播矩阵，突破时间与空间的限制，提高年轻群体对比干遗产的认知与认同，实现文化传承的代际衔接。

比干遗产艺术创新的现实困境与赋能需求

当前比干遗产艺术表达的主要困境

　　当前，比干遗产艺术表达面临多方面的困境，这些困境对其在当代的活化与传播形成了制约。其一，表达形式存在固化滞后的问题，现有的艺术呈现多局限于传统戏曲、碑刻复刻等经典形态，难以契合当代年轻群体的审美偏好和接收习惯，缺乏兼具创新性与吸引力的现代表达载体。其二，文化内涵转译浅表化，多数艺术创作仅停留在对比干人物形象的简单复刻，未能充分挖掘忠义精神、家国情怀等核心内涵，难以形成可引发情感共鸣的文化表达，使得遗产价值传递仅浮于表面。其三，产业协同机制有所缺失，艺术创作与市场需求相互脱节，文创产品同质化现象严重，缺乏精准的市场定位与差异化设计，难以实现文化价值与经济价值的协同转化。其四，技术融合程度欠佳，数字技术在遗产艺术表达中的应用较为零散，未能形成系统性的数字创新体系，无法有效突破时空限制，实现比干遗产的广泛传播，加剧了遗产影响力的衰减。

设计赋能视角下比干遗产艺术创新的需求导向

　　从设计赋能的角度来看，比干遗产艺术创新应以需求为核心导向，构建精准化赋能路径。首先是文化内涵精准转译需求，设计要深入挖掘比干遗产的精神内核，运用符号提炼、场景重构等方式，实现传统内涵与当代语境的有效对接，让文化价值可清晰且深刻地传递。其次是审美与功能适配需求，设计要契合当代大众的审美趣味，打造兼具视觉吸引力与实用价值的艺术成果;同时，考虑不同群体的接受差异，实现个性化与普适性的平衡。再次是产业升级与市场适配需求，依靠设计思维整合创作与市场资源，优化产品供给结构，开发差异化、高品质的文创产品与服务，推动遗产艺术创新成果向市场化转化，形成“文化创新—市场反馈—持续优化”的良性循环。最后是数字化传播与体验需求，借助数字设计技术打造沉浸式、互动式的体验场景，构建多元化新媒体传播矩阵，突破时空限制，提高遗产艺术的传播广度与受众参与度。

设计赋能导向下比干遗产艺术创新的具体路径

比干文化符号的设计重构与当代表达

　　比干文化符号的设计重构要以其核心内涵为根基，根据“本源追溯—元素提炼—当代转译”的逻辑路径展开，全面且系统地梳理比干人物形象、忠义意象、银杏图腾等核心符号的历史源头与文化寓意，从中提取具有代表性的造型元素与色彩特征。基于梳理的成果，结合当代平面设计、产品设计等多种设计语言，对比干文化符号的形态进行简化、重构与创新，摒弃传统符号晦涩难懂的表达方式，提升其视觉辨识度与亲和力。将当代价值观念融入其中，实现文化符号与现代生活场景的适配，如将重构之后的符号运用到文创产品、城市公共标识等载体，使比干文化符号可以更贴近大众生活，实现当代传播，强化大众对比干文化的认同。

多元艺术载体的跨界融合与场景适配

　　多元艺术载体跨界融合需突破传统艺术表达的局限，推动比干遗产与不同的艺术形式及生活场景实现深度适配。一方面，实现传统艺术与现代艺术的跨界融合。除了将比干的传奇故事与忠义精神融入国画、油画等传统美术形式，还需结合装置艺术、新媒体艺术等现代艺术载体，打造兼具传统底蕴与时代气息的艺术作品。另一方面，推动艺术与生活场景的跨界适配，根据文旅、教育、商业等不同场景需求，开发定制化艺术形式。例如，在文旅场景中，设计比干主题的景观装置与导览系统;在教育场景中，打造可视化的文化绘本和互动教具，让比干遗产借助多元载体渗透至不同的生活场景，拓展传播维度。

沉浸式设计的遗产艺术体验重构

　　沉浸式设计的遗产艺术体验重构以数字技术为支撑，聚焦受众的感官体验与情感共鸣，依托虚拟现实、增强现实等技术，搭建虚拟的比干历史场景、墓庙建筑群等沉浸式体验空间，使受众可直观地感受比干所处的历史环境与文化氛围。融入互动设计元素，设计角色扮演、剧情探索等互动环节，引导受众主动参与遗产故事的演绎与解读，实现从“被动观看”到“主动体验”的转变。此外，结合声光电技术优化受众的体验感官，借助场景音效、光影变化营造沉浸式氛围，强化受众对忠义精神的情感感知。这种体验重构突破了传统遗产展示的时空限制，增强了受众的参与感与记忆点，让文化传播效果更加凸显。

设计驱动的比干遗产艺术IP开发与转化

　　设计驱动的比干遗产艺术IP开发要以文化内涵为核心，构建“IP定位—内容创作—产业转化”的完整体系。首先，明确IP的核心定位，围绕比干的忠义精神塑造差异化IP形象，规避同质化竞争。依据这个定位开展IP内容创作，开发系列IP故事及形象衍生品，形成丰富多样的IP内容矩阵。其次，依托设计思维促使IP与相关产业深度融合，实现产业化转化，如与文创、服饰、数字娱乐等产业展开合作，开发IP联名产品。最后，利用新媒体平台传播推广IP内容，提高IP影响力，建立起IP运营与保护机制，保障IP开发的持续性与规范性，实现比干遗产文化价值和经济价值的协同提升。

　　比干遗产是承载民族精神的关键文化载体，其在当代的活化与艺术创新是中华优秀传统文化传承与发展的必然趋势。设计赋能为比干遗产摆脱当下传承困境提供了有效途径，借助文化符号的当代表达、多元载体的跨界融合等举措，可实现遗产内涵的深入挖掘及价值再生。虽然设计赋能时仍要平衡保护与创新、传统与现代之间的关系，但这一实践方向可推动比干遗产与当代生活精准契合，增强大众文化认同。未来，只有持续加深设计与比干遗产的融合，完善产业协同与IP运营机制，方能让比干遗产包含的忠义精神传承下去，为中华优秀传统文化的当代复兴注入源源不断的动力。

　　2025年度新乡市政府决策研究招标课题“设计赋能视角下比干文化遗产的活化路径实践研究”(项目编号：B25114)。